Acestea sunt acum cele mai bune cărți - Iată cea mai recentă listă de succes literar a portocaliului maghiar

Spațiere între linii

Există treisprezece cărți despre capriciul egalității acum pe lista noastră de penalități: nu a existat niciodată una. În ultimii șase ani, cel mai mic scor care a putut fi evitat a fost de optsprezece; chiar dacă aceasta ar fi limita, ar exista chiar următoarele șase cărți pe listă: Eszter Babarczy: The Poisoned Woman, Gábor T. Szántó: Europe Symphony, László Csabai: The Soul of the Rural, Éva Bánki: Shattered Time, Tibor Bödőcs: Nici măcar nu l-au oferit, Péter Moesko: Mergem acasă.

De asemenea, este neobișnuit ca criticii să fi votat două volume de eseuri simultan, iar cinci dintr-o carte de poezii nu sunt adesea incluse: media este între trei și patru, recordul este de șase, care a fost stabilit de două ori până acum. Dar să ne uităm la listă!

1. Ferenc Barnás: Pentru sfârșitul vieții noastre (Kalligram) 105 punct

2. János Térey: Am venit la Rosmersholm (Prezent) cu planuri mari 70 punct

3. Pál Závada: Ship in the Mist (Semănător) 61 punct

4. Zsolt Láng: Bolyai (Prezent) 45 punct

5. Péter Nádas: Mormântul lui Leni (Prezent) 36 punct

6. Natália Szeifert: Dar tu, nimic? (Calligram) 34 punct

7. Zsófia Balla: Cuibul viespei (Kalligram) 33 punct

8. Nemes Z. Márió: Feminin baroc (Prezent) 33 punct

9-10. József Keresztesi: Ofelia inversă (Prezent) 29 punct

Krisztián Peer: Not your (Prezent) 29 punct

11. László Krasznahorkai: Întotdeauna Homer (Semănător) 28 punct

Ádám Nádasdy: Stau clar aici (Semănător) 28 punct

Gábor Schein: Vom fi aici (Semănător) 28 punct

Alegătorii trebuie să numească și să claseze de fiecare dată un volum de ficțiune sau genuri conexe publicate recent în prima ediție (ultima votare a fost închisă, în acest caz de la jumătatea lunii mai), din primele 15, ale doua 10, ale treia 6, cel de-al patrulea 3 puncte.

Au compilat lista cu voturile lor: Tibor Bárány, László Bedecs, Katalin Bódi, Márton Csáki, Zoltán Csehy, Ágnes Darab, Sarolta Deczki, Péter Demény, Kornélia Faragó, Renátó Fehér, Balázs Görföl, Orsolya Gyárfás, Éva Hutvágán, Éva Hutvág Dennis Franz Laszlo, Joseph Lapis, Maruszki Judit Németh Zoltán Radics Victoria, Szolláth David Teri Szucs, târguri și Melinda.

În partea de sus a listei Ferenc Barnás noul său roman este finalizat, dar autorul acestor rânduri nu poate împărtăși entuziasmul criticilor care au votat pentru carte. Conform ficțiunii sale, este Pentru restul vieții noastre are loc printre modelul de realitate al familiei care apare în romanul Barnás, cel de-al nouălea, scris ca o auto-narațiune în vocea protagonistului copilului, decenii mai târziu: naratorul este autorul celui de-al nouălea - în carte: Ontogenea. Tatăl este îngrijorat aici și, în noua carte, chiar și cei zece copii sunt bine îmbătrâniti.

O experiență de cititor ciudată: pentru fostul copil, scrisul pare să fi mers mai bine decât sinele său îmbătrânit: desenele multor frați și nenumărate alte personaje sunt bidimensionale, cu excepția tatălui, nu prind viață pe hârtie. Coloana vertebrală a cărții este bătrânețea patriarhului tiraniei, urmată de moartea sa, un furt și boala și viața amoroasă a protagonistului, dar aceste momente nu se unesc și există scene complet anorganice, cum ar fi descrierea unui protocol maghiar sau Recepția indoneziană - deloc. La sfârșitul cărții, întregul fir indonezian pare destul de ilustrativ.

Autorul este, de asemenea, un scriitor conform ficțiunii, dar uneori se exprimă într-o adevărată ghirlandă: „Timea a discutat cu capul fiicei noastre pentru a o înnegri în fața ei, am crezut. Dar apoi am respins această presupunere, sau despre sora ei, „talentul ei a apărut devreme, profesorii ei au prezis o carieră strălucitoare pentru ea”. Cu toate acestea, pista luminoasă a fost ulterior „spartă într-o roată” - este, de asemenea, o versiune confuză a unui banal.

Aflăm despre un alt frate: „El nu a fost niciodată privat din punct de vedere material”, ceea ce înseamnă ca a spune despre cineva că nu a fost niciodată bolnav din punct de vedere al sănătății sale. După aceea, este indecizibil faptul că incapacitatea biologică a următoarei propoziții caracterizează personajul, naratorul sau autorul: „Sunt bun doar să calc jos rahatul și să zgârie capitala scroafelor mele”. Urna este descrisă ca „cincizeci până la șaizeci de centimetri cubi”, deși un cub magic este de două până la trei ori mai mare decât acesta.

Unul dintre personaje organizează în secret o adunare de ziua de naștere pentru cineva care, totuși, după cum se dovedește câteva pagini mai târziu, își așteaptă și prezența - unde este secretul atunci? Dacă cineva iese din magazinul Klapka de pe Vámház körút și se îndreaptă spre Dunăre, nu va ajunge niciodată pe strada Lónyay, spre deosebire de protagonist, pentru că este în cealaltă direcție. Apropo, eroul nu este doar un scriitor, ci și un istoric filosofic „conform educației sale”, ale cărui cărți sunt uneori publicate - cu toate acestea, Leibniz își scrie numele în tz. Nu este o carte bună pentru restul vieții noastre, dar nici nu se poate spune că este rea: pur și simplu nu este făcută.

János Térey Am venit la Rosmersholm cu planuri mari Volumul postum este o operă polifonică de mai multe genuri și chiar de mai multe genuri. De la 3 iunie, titlul celei de-a doua mișcări a piesei Barbaricum a avut un inel ciudat: ce ai făcut când a murit prințesa Diana? - pentru că suntem cu siguranță mulți dintre noi care nu vor uita niciodată exact unde ne aflam când am aflat de moartea poetului. (La întrebarea din titlul poeziei, primim răspunsul de la sinele liric că la acea vreme era redactorul de lectură al unei reviste pentru femei.

De dragul viitorilor filologi Térey: acesta este Cosmopolitan, pe care Térey îl menționează și într-un poem contemporan - Oțelul este întărit: fiii mei dulci! de asemenea, care a fost penultimul poem al poeziilor culese publicate în 2016 intitulat Campania de toamnă: „Jur pe parfumul de mentă al defileului de calcar,/Că mă voi întoarce aici și atunci,/Când este doar pe umeri. (...) Îi cer spiritul defileului,/Protejează-ne în frunziș de aici și de dincolo!/Adu-mă acolo la moarte ”. Dar nu se poate citi ultimul vers din volumul postum fără ezitare: „„ Muncitor de doliu, mă mai auzi? ”„ Eu nu mai sunt ”.

Paul Zavada Navă în ceață romanul său, Manfréd Weiss, povestește lunile dintre moștenitorii Crăciunului 1943 și mai 1944, cu o oarecare perspectivă înainte și mai ales înapoi. Întrebarea cheie a cărții apare în legătură cu ultimul acord al familiei din Ungaria, în timpul căruia moștenitorii își cumpără viața de la germani în schimbul proprietății fabricii. Cu toate acestea, întrebarea dacă se poate încheia o înțelegere cu ucigașii naziști nu este o dilemă reală în absența unei alegeri, deoarece dacă membrii familiei spun că nu, nu aduce rău germanilor, dar sunt siguri că se vor confrunta cu o anumită moarte. Poate de aceea nu această problemă este cea mai interesantă din carte, ci povestea de dragoste dintre soțul fetei Weiss și iubitul ei, creată de capul familiei și influentul ofițer SS într-o etapă de prim rang. tensiunea sau imaginația scriitorului.ar.

Zsolt Láng Bolyaija este cea mai groasă și mai lizibilă carte din lista noastră din acest an și poate cel mai bun roman al anului. Fiecare al doilea capitol al cărții se referă la viața lui János Bolyai, iar celelalte capitole se referă la scrierea romanului. La început, bineînțeles, Esterházy este evocat, în principal din cauza implicațiilor matematice și pentru că a proiectat și o carte Bolyai, dar poate și datorită capodoperei sale tinere, Romanul de producție, care este și o carte care „se scrie pe sine” . (Acolo, ca memorabil, în a doua jumătate a volumului, circumstanțele scrierii apar sub forma notelor de final.)

Bolyai este o carte cu arcade mari, de amploare, dar infinit de bogată, plăcută, care este simultan un roman al dezvoltării, artei, paternității, iubirii, călătoriilor și istoriei, precum și al criminalității. Poate că este legat doar de la distanță de cele două romane excelente din ultimul deceniu: Omerta prin locația transilvană și Nordul fericit printr-un complot de acțiune într-o țară străină bogată, dar din anumite motive consider că mulți cititori cărora le-a plăcut Andrea Cartea lui Tompa sau a lui Árpád Kun, Flame Zsolt nu va fi dezamăgit nici în noul său roman.

Pe lista noastră Péter Nádas este prezent cu primul volum al eseurilor sale colectate. Principiul organizator al volumului nu este cronologia, ci temele, conținutul public și politic. Scriitorul nu este obișnuit să evite problemele publice, dar chiar și așa, există ceva surprinzător în faptul că articolele sale, publicate în ziare, reviste sau chiar în aceste rubrici, au aproape cinci sute de pagini. THE Leni plânge titlul este un pic ciudat, pentru că nu este sigur că toată lumea sare în sensul că primul cuvânt este prenumele lui Leni Riefenstahl și nu trebuie interpretat ca un cuvânt maghiar.

Colecția oferă și două noutăți, care până acum nu au fost citite doar în volum, dar nici măcar în limba maghiară. Una este Greutatea bagajelor personale, care a apărut anterior doar în limba engleză, deși descrierea senzuală a toaletei apocaliptice a Göcsej Intercity este deja familiară de undeva și nu de pe Wall Street Journal. Cealaltă astfel de scriere este un scurt text intitulat După toate, care este - și deci întreaga carte - ultima propoziție: „Și numeroasele dorințe de autoafirmare și supraviețuire legate în paralel nu vor deveni democrație”. Nu se poate vorbi despre un volum atât de bogat de eseuri la o scară atât de mică, dar merită cu siguranță să subliniem marile propoziții ale lui Nádas, care, împreună cu alte experiențe de lectură, afectează cu adevărat puritatea cortului de oxigen.

Natalia Seifert Dar tu, nimic? Protagonistul noului său roman, Thirty, este un profesor-artist de desen și un prieten care se ocupă, de asemenea, de probleme IT obscure și răspândirea drogurilor, iar sediul său principal este un pub numit Mexic. Titlul expresiv al cărții, care începe puțin încet, evocă cuvintele unui alt oaspete obișnuit, „Leafy Laci”, dar adevărul acestui fapt este infirmat de a doua jumătate a cărții, când viața capătă avânt în jurul protagoniștilor.

Cu mâna norocoasă, scriitorul împletește în povestea la scară mai mică a personajelor povestea mai mare a Budapestei contemporane, circa 2010–2013, interpretată la sucursala bancară Lehel út, în realitate - dar nu în roman! - de la explozia nerezolvată la prăbușirea mortală în masă din Balcanii de Vest. (Dacă nu mă înșel, cronologia nu este corectă la un moment dat: pe pagina patruzeci și opta putem citi despre redenumirea pieței Moscova și pe a nouăzeci și nouă pagină despre dezastrul de nămol roșu, deși primul a luat locul în 2011 și acesta din urmă în toamna anului 2010. Și 1984 Titlul hitului este Viața este viață, nu Viața este viață.) Este posibil ca cartea să nu fi reușit mai bine decât romanul cel mai entuziasmat al autorului despre somnifere, dar demonstrează în mod clar că Natália Szeifert nu va fi o autoare cu o singură carte.

Al doilea volum de eseuri de pe lista noastră Balla Zsófiádin Cuibul de viespe. Nu toți poeții sunt eseisti și nu toți poeții eseisti sunt eseuri bune. Învățătura din gură din gură sau zicala vagă, fără sens, este la fel de periculoasă pentru liricul eseist ca cea mai recentă erudiție, dar niciuna dintre acestea nu se încadrează în capcana Zsófia Balla.

El scrie un eseu despre literatură, arte plastice, muzică sau chiar apă (băi sau Dunăre) atât de natural încât aproape că se aude vocea unui poet în vârstă de șaptezeci de ani, mult mai puțin tânăr decât vârsta lui, trădând curiozitatea și un dorința de a comunica. Doar un exemplu. „Am citit și gustat imaginile sale delicate, senzoriale, descrierile anotimpurilor, vântului, picioarelor feminine, orașelor, serilor și toamnelor, Budapesta și credința. Forme frumoase, linii muzicale ”, scrie el. Dar el adaugă imediat: „Fals, fals! István Vas nu este doar asta, nu doar asta! ” (Este deosebit de interesant faptul că Robert Walser, menționat de mai multe ori de Zsófia Balla, este adesea menționat în cartea unui alt autor transilvănean al listei noastre, Zsolt Láng.)

Nemes Z. Márió Al patrulea volum de poezii, care amintește de toamna anului 2006, Femina barocă ocupă locul opt pe listă. Text dens, complicat, dar vibrant. Poate fi o durere de cap pentru mulți cititori ca o colecție de poezii - uneori autorul acestor rânduri este unul dintre ele - dar în cele din urmă, textul nu pare să ofere pretutindeni o decodificare conceptuală meticuloasă peste tot.

În orice caz, alternanța tonurilor de la sacru la științific la profan, desenarea diferitelor monumente de gen, numite sau numai persoane monogramate, dar ușor de identificat, apariția textelor oaspeților de la Gyula Juhász, Lőrinc Szabó sau István Sinka prezentarea dintre cele mai muzicale ale pulsației dinamicii organizează materialul eterogen al volumului, dar în mare parte destul de întunecat, într-un ciudat carnaval zombie din Rabelais.

Pe locul al nouălea și al zecelea Krisztián Peer și József Keresztesi cărțile sale împărtășesc: acesta din urmă a fost editorul volumului celui dintâi. Keresztesi și Peer, cu patru ani mai tineri decât el, aparțin aceleiași generații de poeți: simt că poezia amândurora a fost foarte influențată de utilizarea iluzorie a rațiunii de către György Petri. Poezia colegului subliniază apariția directă a lui Petri a unei puternice personalități poetice - adică subiectivitatea care duce la auto-obiectivare - precum și efectul textual:

„A început ca o săpătură obișnuită de primăvară”, „un tânăr degustator” (ambele citate se referă la To Reach the Sunny Bar). În volumul anterior, 42 a El nu și-a lăsat de desfășurat propria lucrare de doliu, de exemplu, cu poezia Planul principal, care pare să evoce, poate surprinzător, poetica lui Kosztolányi („bocetele bătând cu cea mai frumoasă rimă” ): Cochetez cu cartea noastră.

László Krasznahorkai un participant frecvent pe listele noastre, de data aceasta într-o serie de volume care urmăresc grozavul roman Wenckheim chiar la culmea carierei sale internaționale, încă o dată cu o carte mai subțire. Protagonistul persecutat conduce tot drumul spre Peștera lui Kirké, fugind prin evadarea sa gâfâind, Întotdeauna lui Homer Cartea este ilustrată de picturile lui Max Neumann, portrete care în coșmarurile lor murdare, sau mai degrabă demonicitate, vor fi mai pronunțate doar de faptul că ochiul, nasul, urechea lipsesc dintr-un portret, aproape fiecare trăsătură umană este cu siguranță din o imagine a unui om. Bateria lui Miklós Szilveszter, care poate fi auzită prin activarea codurilor QR din carte, nu este o parte suplimentară a volumului, ci o proiecție muzicală: merită cu siguranță să ascultați „sunetele vasculare” speciale care uneori insultă instrumentul și chiar aproape o întinde.

Ádám Nádasdy volumul său de poezie este o reluare ciudată a operei sale: de multe ori este ca și cum am auzi cântând un bătrân înțelept interpretat în fermecătoarea parlandă a unui adolescent mutant, dacă este posibil într-o formă chiar mai directă decât înainte. Există, de asemenea, un poem special al tatălui și mamei, dragostea, poezia divină și interpretatoare de viață, în paginile cărora contururile întunecate ale trecerii sunt desenate destul de sumbre, dar într-un fel Stau aici-Cuvintele lui András Zoltán Bán, pe care le-a descris inițial în legătură cu De But a lui Szabolcs Várady: „Nu o apocalipsă, ci un dans de moarte cu gust”.

Printre cei care au terminat tripla egalitate de lângă Nádasdy Gábor Schein de asemenea, în primul rând poet, dar a publicat acum un roman alături de noul său editor, Magvető. Unul dintre personajele sale principale este un profesor și o figură numită după Natália Szeifert de Grafit, iar această carte se desfășoară pe două fire ca a lui Zsolté Láng, deși - în contrast - nu în timp, doar, cel puțin pentru o vreme, în spațiu . Povestea profesorului de matematică singuratic și a cuplului în criză duce la sfârșit, uneori prin episoade care se desfășoară în timpul descrierilor în stil mándy și, ca în cazul celui de-al șaptelea capitol, Dacă privim, în nuvele complete.

Romanul nu este un ghid de călătorie pentru OZN-uri, literatura nu trebuie să descrie viața, totuși lista actuală a evoluat, astfel încât cărțile să poată arăta cum trăim. Este posibil să nu avem multă bucurie să o recunoaștem.

Coperta cărții Fortepan/Lissák Tivadar