Miklós Fáy: Bicepsul lui Guszti Molnár

Gál Molnár a spus cu tristețe jucăușă și nu cu poftă jucăușă, că Feri Elek a slăbit și că a devenit destul de rea și nesemnificativă. De atunci, desigur, știm că aceasta a fost o stare temporară, Ferenc Elek era obez și deloc rău și nici măcar nesemnificativ, dar într-un fel întreaga poveste ne caracterizează bine relația cu actorii. Fii unii. Nimănui nu-i pasă că poți să îngrași din slabă, să fii gras și atunci ne putem raporta la asta. Ca Kaszás la Erzsi.

În orice caz, subiectul acum nu este Ferenc Elek, nici măcar Andrea Balázs, care joacă rolul lui Kassás, ci Gusztáv Molnár, pentru că îl iubim, cred că toți cei care îl văd pe scenă îl iubesc. Pentru că, deși pierduse o greutate drăguță în comparație cu el în urmă cu cinci sau șase ani, acesta i-a crescut cumva urechile, dar întreaga figură a păstrat caracterul mafla, mafics și a provocat imediat simpatie. Indiferent cât de mult ai frământa, oricât de gros ar fi brațul tău, cu toții simțim că nu trebuie să te temi de el.

Este important, este foarte important, pentru că în principiu simt că nu sunt virtuozii actorilor mari pe scenă. Mai exact, nu pot decide deloc acest lucru chiar acum. Dar cel puțin nu trebuie. În primele cinci sau zece minute, când M/Cupidon încă se formează, ba chiar ghicind ce va vedea, am un pic de disconfort. Shakespeare, cu siguranță, întrucât introduce mai mult sau mai puțin pe Romeo și Julieta de către muzicianul vagabond, cu propriul său acompaniament la vioară. Dar Shakespeare este așa, nu numai cel mai mare dramaturg maghiar, fără de care un sezon în țară ar fi complet de neconceput, dar este și un model pentru el însuși, există asemănări în propriile sale povești. Cei doi îndrăgostiți din Verona vor deveni cu ușurință patru îndrăgostiți atenieni și devine curând clar că vedem cu adevărat și acest lucru, punctul de plecare al Visului nopții de vară. Nu ar trebui să se căsătorească cu fata la care este forțată, așa că nu are de ales decât să scape. Nu neapărat în pădure, există și alți brutari, ai lui ca și cum ar fi Danemarca, unde ceva miroase într-o a treia piesă de Shakespeare. Ceea ce miroase acum este o fermă ecologică visată, unde maghiarii care locuiesc afară vor ajuta la început.

Patru personaje și un muzician, acest lucru poate fi distribuit destul de bine și pentru o trupă alternativă, iar apoi poți să faci prostii, să improvizezi, să vorbești sau să vorbești, să râzi și să înfășori ceva de spus lângă râs, pe care publicul îl va observa fie nu. Practic, sentimentul meu este că nu este foarte mult faptul că astăzi creatorii de teatru încearcă în zadar să găsească un punct delicat de echilibru în care publicul găsește râsul și apoi, la momentul potrivit, observă că râsul este amar, de parcă nu suntem receptivi la suficient de amar. Râdem chiar și de cele mai groaznice dezastre, că iluziile noastre sunt pierdute, obișnuiam să nu fim cine am vrut să fim și nu mai există nicio șansă de corectare. Sau acum, în cazul lui M/Cupidon, vedem ceea ce vedem constant, această scăpare destul de disperată din patrie, cât de atractivă poate fi o fermă organică de vis decât o frământare zilnică de noroi în satul natal. Dar râdem, râdem de parcă s-ar fi dus la pub să uite. La teatru. La cârciuma din teatru.

Fără plângeri, pentru că și eu râd. Uneori chiar trebuie. De exemplu, atunci când membrii bărbați ai cuplurilor îndrăgostiți încearcă o scenă de meșteri. Sau atunci când își fac spectacolul și ce ar putea interpreta ca povestea sferei mici. În mod minunat, omit soluția ieftină și nu apar ca prim-ministru în poveste. Mingea mică o consumă pe fată, pe mamă, pe tată, apoi și pe cei mai mari unguri, Sándor Petőfi, Attila József și chiar Attila Pataky, dar apoi doar Öcsi Puskás vine și lovește mingea, astfel încât să pufăie doar.

Atâta timp cât râdem, am o puternică suspiciune că mergem pentru esența poveștii sau mergem pentru tragedia. Poate că mergem pentru tot, dar s-ar putea să existe și un astfel de efect întârziat. Acolo, râdem la nivel local, acasă ne gândim la Alexony Bakonyi cu ochii triști. Ea pentru că colega ei, Réka Gerlits, este destul de inferioară ca greutate de scenă. Cu toate acestea, nu doar realitățile maghiare sunt aici, ci și iubirile locale, de ce cu asta, de ce nu cu ea sau de ce este mai rău decât cu ea. Că, dacă cineva absolveste universitatea (facultatea!), De ce te simți complet necunoscut în sat, de ce speri că merită să începi cu bărbatul sacou din sat, inteligența locală, profesorul care petrece haiku (oricum, nu haiku) ) pe telefonul tau. Una este cerească, cealaltă este iubirea pământească, ceea ce, desigur, nu înseamnă că este versiunea cerească care anunță că ești însărcinată.

Evident, nu are sens să exagerați cu întregul spectacol. La urma urmei, este doar un exercițiu cu degetele, care traduce o situație a lui Shakespeare în maira, cu o mulțime de jocuri, improvizații incluse în timpul repetițiilor și lipire pe un teren foarte ferm. Nu există zâne, nici Oberon și Titania, nici o intervenție norocoasă și corectarea erorilor, Cupidon apare, de asemenea, în titlu numai dacă îi așezăm săgeata între M și A. În loc de minunatul suc al florii, există doar niște țuică cu gust ciudat și indiferent dacă contează cu adevărat, sau mai bine zis bustul și rochia scurtă pe care o primești de la salopetă, nici măcar nu este important să răspunzi. Trăim în spatele lui Dumnezeu, dar este în regulă. Dar faptul că nu există o zână orfană printre gândaci și flori și că Puck este angajat doar de organizatorul evenimentului, nu se aude bine.

Prin urmare, râdem.

Ildikó Dancsecs: M/Cupidon sau orice vrei tu. Prezentare de către Terminal Workhouse și Asociația Culturală Manna. Regizat: Tamás Dömötör. Actori: Gerlits Réka, Zoltán Géczi, Gusztáv Molnár, Kál