Interviu cu Anatoly Emelianov, fondatorul Baletului Regal de la Moscova

emelianov

Emelianov Anatoly S-a născut în Rusia. A absolvit Universitatea de Stat de Coregrafie din Perm în 1991 și și-a început cariera la Teatrul de Operă și Balet de la Nijni Novgorod. A lucrat ca dansatoare principală la Teatrul Copilariei Natalia Sats din Moscova, Serghei Radchenko la Baletul Festivalului de la Moscova, Victor Smirnov-Golovanov la Baletul orașului Moscova, Paul Mejia și Alexander Vetrov la Baletul clasic metropolitan din Statele Unite.

A absolvit în 2001 Facultatea de Coregrafie a Academiei de Teatru din Rusia (GITIS). În prezent, este director artistic și coregraf al Teatrului Regal de Balet din Moscova, „Coroana Baletului Rus” și director al întregului Festival de Balet Rus, „Constelația Rusiei”.

Producțiile proprii ale Anatoly includ „Romeo și Julieta”, „Spărgătorul de nuci” și „Cenușăreasa”, „Carmen” (Biset), „Frumoasa adormită” și „Lacul lebedelor” (Ceaikovski).


Cine sau ce te-a inspirat de-a lungul carierei tale?
Muzica, poezia, istoria, tăcerea mă inspiră pe măsură ce lucrez. Desigur, am fost inspirat și de producțiile altor coregrafi, dar numai de cei pe care îi iubesc cu adevărat. Nu-mi place baletul specific, ci ideile care vin din el; la fel cum nu coregrafia, ci manifestările intențiilor autorului îl prind cu adevărat. Cu cât văd și aprofundez mai mult în acestea, cu atât sunt mai bogate ideile mele coregrafice. Coregraful își exprimă gândurile cu limbajul dansului. Producția unui coregraf este ca o carte de scriitor.

Întotdeauna ai vrut să te descurci cu asta?
Nu. După ce am absolvit școala de balet, am fost dansatoare de balet și nu m-am gândit
în profesia de coregraf. Dar, pe măsură ce îmbătrâneam, am văzut viața trecând înaintea mea. Mi-am dat seama că vreau să exprim sensul vieții! Profesia de coregraf oferă o oportunitate pentru acest lucru. Am găsit pe deplin calea pe care Dumnezeu a rânduit-o pentru mine. Pentru mine, aceasta este fericirea: să văd din nou adâncurile sufletului pe scenă.

Care este cea mai mare provocare din profesia de coregraf?
Perioada în care, în profunzimile sale, nu înțeleg încă piesa.


Vă încurajăm cel mai mult în munca dvs.?
Personal, există mulți factori care îl încurajează. Uneori, chiar și o scurtă pauză de cafea este suficientă pentru a naște noi capodopere. În mod ciudat, politica, istoria țării mele și valorile spirituale ale vieții sunt, de asemenea, inspiratoare, dar mai ales muzică. Cred că totul vine din asta.
Esența muncii mele este de a încorpora valori pe termen lung și amintiri eterne.
Ca vindecător spiritual, trebuie să fiu demn de publicul care vine să ne vadă. Uneori „pauzele” se transformă în balete frumoase.

La ce lucrezi?
Există multe proiecte și se nasc de multe ori noi. Pacat ca nu am suficient timp sa fac asta
Le pot executa pe toate.

Ce sfaturi le-ați oferi tinerilor dansatori/interpreți care doresc să devină profesioniști?
Fii foarte intenționat. În balet contează doar munca grea. Acesta este ceea ce distinge dansatorul simplu în artă de profit. De asemenea, se dezvoltă spiritual. Este important să te inspiri din dans.