Practici de artă colaborative

PRACTICI ARTISTICE BAZATE PE COOPERARE[1]

Practica de artă colaborativă (colaborare) este un nume rezumat al lucrărilor, proiectelor sau expozițiilor în a căror implementare nu o persoană (artist, curator), ci un grup de participanți lucrează împreună folosind diferite metode de lucru și îndrumări, pe baza unui concept creat în comun. Pe baza relației dintre actori și metodele de lucru utilizate, pe lângă cooperare și colaborare, folosim, de exemplu, cooperare, interacțiune, act colectiv, practică artistică participativă (

practică de artă participativă). termeni, de asemenea. [2] Acestea se referă adesea la metode care se suprapun, deci sunt definite și în conformitate cu concepte conexe. De asemenea, putem vorbi despre colaborarea dintre artiști (grupuri de artiști), despre colaborarea dintre artiști și curatori și curatori; dar există și exemple de parteneri care lucrează cu artistul care nu lucrează în artă sau în care membrii unei anumite comunități, aleși de artist, sunt implicați în realizarea lucrării (cercetare). De asemenea, artistul poate invita publicul gazdă să colaboreze. Acestea din urmă se bazează în principal pe practica artistică participativă (

practică de artă participativă).

Practica colaborativă este un concept deschis, care oferă oportunități de participare în practic, în două moduri. În cazul cooperării, putem vorbi despre beneficiul reciproc al membrilor pe baza ideii de cooperare; în schimb, în participare, actorii lucrează împreună în termeni ale căror reguli sunt stabilite de artist sau chiar de alții, dar al căror proces și rezultat pot fi influențați de participanți înșiși. [3] Trebuie făcută o distincție între cooperare atunci când este un mijloc de a crea o operă (opere de artă create în comun, cum ar fi diverse proiecte comunitare) și când este mijlocul său (cum ar fi lucrările care pot fi clasificate ca estetică relațională) (

practică de artă participativă

practică curatorială performativă).

Antecedentele imediate ale practicii de artă colaborativă pot fi găsite în anii 1960, când gândirea artiștilor, inclusiv aspirațiile activiste și angajamentele politice, a fost în primul rând legată de căutarea unor modalități alternative de producere a cunoașterii. [4] Cuplurile creative sau grupurile de artiști activi în această perioadă, mai degrabă decât să sublinieze poziția autorală a individului, se referă la autorul colectiv (

autorul) a preferat cele mai potrivite genuri (performanță, întâmplare, acțiuni). [5] În zilele noastre, în loc de lumea tradiției moderniste, creată de obiecte, simplă, autonomă, centrată pe autor, artiștii se gândesc la lucrări și proiecte care necesită participarea activă a publicului. Datorită rețelelor globale, acestea pot consta în faze de cooperare peste granițe geografice, chiar la niveluri virtuale. [6]

Răspândirea practicii de cooperare la sfârșitul anilor 1960 poate fi, de asemenea, legată de apariția curatorului și de întărirea poziției sale de autor (

Această schimbare poate fi văzută nu numai în definiția expoziției ca mediu (adică expoziția ca operă de artă independentă), ci și în natura expozițiilor și transformarea modurilor de prezentare.

discursivitate). Poziția autorală reciproc recunoscută a artistului și a curatorului stă la baza colaborării lor. Artistul nu comandă lucrarea, ci în cadrul instituționalizat al autorului colectiv (

practică curatorială performativă) sau, eventual, lucrați cu curatorul în afara acestuia pentru un scop/rezultat definit în mod obișnuit. În „spațiul creativ” comun, curatorul și artistul lucrează împreună într-un dialog continuu unul cu celălalt ca parteneri egali (colaboratori) [7] (

curatorial [abordare]). Cu toate acestea, colaborarea dintre artist și curator nu este nicidecum lipsită de conflicte. [8] Îndoielile cu privire la rangul de curator al autorului critică întărirea poziției de putere a curatorului în primul rând. [9]

Fluxurile de lucru bazate pe creativitatea colectivă pot să nu fie neapărat interpretate și evaluate în rezultate obiective. [10] „Integrarea” diferitelor elemente și procese discursive în cutia de instrumente a artei critice, reflectând fenomenele sociale, culturale și politice ale artei contemporane, a extins conceptul de colaborări cu noi termeni: artă dialogică artă litorală nou tip de artă publică (artă publică de gen nou), turn educațional, discursivitate (

discursivitate]). [11] Cu toate acestea, colectivitatea nu este doar o metodă de lucru împreună, cum ar fi crearea unei expoziții, ci și o strategie alternativă la o abordare critică a sistemului de artă, construită pe o critică a ideii unui om unic. artist-geniu încă predominant pe piața artei. Unele grupuri curatoriale, precum colectivul croat WHW (What, How & for Who), interpretează și colectivitatea ca o declarație politică. [12] În cazul cooperării curatorilor (curatorial colectiv), viziunea curatorială dezvoltată în spiritul polifoniei, autorul comun și responsabilitatea vin, de asemenea, în prim plan. Din ce în ce mai des, întâlnim inițiative curatoriale colective care sunt în concordanță cu ideea că proiecția politică și practica activistă a artei contemporane sunt organizate în jurul conceptelor de autoorganizare și colaborare. [13]

În ciuda numărului tot mai mare de colaborări, se intensifică și vocile critice legate de structura și motivațiile colaborărilor eterogene. De exemplu, pe cine considerăm că sunt autori în cazul unei lucrări realizate cu ajutorul imigranților? Cine definește sarcinile și metodele de lucru utilizate și cum? [14] (

practică de artă participativă). Exproprierea diferitelor grupuri în scopuri artistice, și nu de puține ori transferul responsabilității, nu este legitimată de responsabilitatea socială și abordarea democratică promovată în spiritul cooperării. Considerațiile etice, care sunt considerate un criteriu important pentru proiecte, nu anulează neapărat criteriile estetice. [15]

Literatură folosită și recomandată

Episcop, Claire
2007 Turnul social: colaborarea și nemulțumirea ei (2006), exindex.hu, 2007. nov. 7, Web, septembrie 2011. 14. http://exindex.hu/index.php?page=3&id=531
2012 Infernuri artificiale. Londra, Verso

René Block, Angelika Nollert eds.
2005 Creativitate colectivă (ex. Cat.) Kassel, München, Frankfurt pe Main, Kunsthalle Fridericianum Siemenas Arts Program, Revolver

Buren, Daniel
2004 Unde sunt artiștii? (2004)/Expoziția unei expoziții (1972). În ed. Jens Hoffmann. Următoarea documentă ar trebui să fie organizată de un artist, Frankfurt pe Main, Revolver, 2004, 26–31. Vezi online: e-flux.com, E-flux, Web, martie 2003. 28. http://www.e-flux.com/projects/next_doc/d_buren_printable.html

Daniel Buren
2010/1972 „Exposition d’une exposition/Ausstellung einer Ausstellung” (Expoziția unei expoziții). Documenta 5, Kassel. În Elena Filipovic, Marieke Van Hal, Solveig Øvstebø (eds.) The Biennial Reader. Bergen și Ostfildern-Ruit: Bergen Kunsthall și Hatje Cantz.

Curative Collective, Manifesta Journal, Journal of Contemporary Curatorship, 2008/2010, Fundația Manifesta, Amsterdam

Stine Hebert, Anne Szefer Karlsen eds.
2013 Auto-organizat. Londra, Bergen, Ediții deschise, Centrul de artă Hordaland

Kester, Grant
2004 Piese de conversație. University of California Press, Berkley

Péter Krasztev - Jan Van Til
2013 Un nou val de artă politică în Ungaria. În: Péter Krasztev - Jan Van Til ed. Rezistență multicoloră. Un manual pentru oamenii rebeli și pașnici. Editura Napvilág, Budapesta, 378-408.

Kravagna, creștin
1998 Modele de practică participativă http://republicart.net/disc/aap/kravagna01_en.htm

Lind, Maria
2007 Turnul colaborativ. În: Johanna Billing - ed. Lars Nilsson. Luând chestiunea în mâini comune: despre arta contemporană și practici de colaborare. Editura Black Dog, Londra.
2009 Complicații: Despre colaborare, agenție și artă contemporană. În: Nina Möntmann ed. Comunități noi. Centrala electrică și cărțile publice, Toronto

O ’Neill, Paul
2010 Dincolo de practica de grup. Manifesta Journal - Curative Collective 8/2010, 37-45.

Tu, Isin
Implicarea politică din 2010 ca bază pentru colaborare - Interviu cu ce, cum și pentru cine, colectiv curatorial și directori ai Gallery Nova, Zagreb, ON-CURATING 5/2010, on-curating.org On-Curating. Web. Martie 2013 12.
http://www.on-curating.org/documents/oncurating_issue_0510.pdf

Verde, Charles
2001 A treia mână: colaborare în artă de la conceptualism la postmodernism, Editura New South
Împotriva artistului. collabarts.org. Arte colaborative - Conversații despre practica artelor colaborative. Web. Martie 2013 12. http://collabarts.org/?p=5
Colaborarea ca simptom. collabarts.org. Arte colaborative - Conversații despre practica artelor colaborative. Web. Martie 2013 12. http://collabarts.org/?p=4

Papastergiadis, Nikos
Nevoia globală de colaborare. collabarts.org. Arte colaborative - Conversații despre practica artelor colaborative. Web. Martie 2013 12. http://collabarts.org/?p=201

Roberts, John - Wright Stephen eds.
2004 Arta și colaborare. Al treilea text, volumul 18, numărul 6

Rogoff, Irit
Linii de producție. collabarts.org. Arte colaborative - Conversații despre practica artelor colaborative. Web. Martie 2013 12. http://collabarts.org/?p=69

Anton Vidokle
2010 Arta fără artiști? e-flux Journal 16/2010, e-flux.com, e-flux, Web. Septembrie 2012 12. http://www.e-flux.com/journal/art-without-artists/

[1] Cuvintele colaborare și colaborator au fost folosite pentru prima dată în timpul celui de-al doilea război mondial în timpul guvernului de la Vichy pentru indivizi francezi care cooperează cu ocupanții germani. Astăzi, îl întâlnim mai mult ca sinonim pentru cuvântul cooperare. Astfel, în dicționar folosim practica artistică bazată pe colaborare în loc de colaborare pentru traducerea în limba maghiară a cuvântului colaborare.

[2] Christian Kravagna 1998 Lucrul la modelele comunitare de practică participativă. republicart.net. Republicart. 1998. Web. 2013. 2 februarie http://republicart.net/disc/aap/kravagna01_en.htm

[3] Maria Lind 2007 Turnul colaborativ. În: Johanna Billing, ed. Lars Nilsson. Luând materia în mâini comune: despre arta contemporană și practici colaborative, Black Dog Publishing, Londra, 2007, 15-31.

[6] Nikos Papastergiadis: Nevoia globală de colaborare. collabarts.org. Arte colaborative - Conversații despre practica artelor colaborative. Web. Martie 2013 12. http://collabarts.org/?p=201

[7] Gill Park, 2008 Un spațiu de vorbit: curator, artist, colaborator. axisweb.org Axis Web. Martie 2013 25. http://www.axisweb.org/dlFull.aspx?ESSAYID=122

[8] A se vedea, de exemplu, Daniel Buren 2004 Unde sunt artiștii? (2004)/Expoziția unei expoziții (1972). În Jens Hoffmanned. Următoarea documentă ar trebui să fie organizată de un artist, Frankfurt pe Main, Revolver, 2004, 26–31. De asemenea, același lucru este disponibil online: e-flux.com, E-flux, Web, martie 2003. 28. http://www.e-flux.com/projects/next_doc/d_buren_printable.html; Daniel Buren 2010 „Exposition d’une exposition - Ausstellung einer Ausstellung (Exhibition of an Exhibition), 1972, Documenta 5, Kassel în: Elena Filipovic, Marieke Van Hal, Solveig Øvstebø, eds The Biennial Reader. Bergen, Ostfildern-Ruit: Bergen Kunsthall și Hatje Cantz.

[9] A se vedea, de exemplu, Anton Vidokle 2010 Arta fără artiști? e-flux Journal 16/2010, e-flux.com, e-flux, Web. 4 septembrie 2012 http://www.e-flux.com/journal/art-without-artists/

[10] Colectivitatea și colaborarea sunt, în general, utilizate în mod interschimbabil pentru a descrie practicile de colaborare. Acolo unde se evidențiază diferența dintre cele două, colaborarea se referă la practici simultane și suprapuse, în timp ce colectivitatea se caracterizează prin faze de lucru paralele, iar aceasta din urmă nu este neapărat legată de implementarea practică, ci exprimă ideea co-gândirii.

[11] Paul O'Neill 2010 Dincolo de practica de grup. " Manifesta Journal - Curative Collective 8/2010, 37-45.

[12] „New Outlines of the Possible”, în René Block, ed. Angelika Nollert. 2005 Creativitate colectivă (ex. Cat.) Kassel, München, Frankfurt pe Main, Kunsthalle Fridericianum Siemenas Arts Program, Revolver; Önol, Isin 2010 Implicarea politică ca bază pentru colaborare - Interviu cu ce, cum și pentru cine, colectiv curatorial și directori ai Gallery Nova, Zagreb, ON-CURATING 5/2010, on-curating.org On-Curating. Web. Martie 2013 12. http://www.on-curating.org/documents/oncurating_issue_0510.pdf

[13] Gergely Nagy 2013 Intervenții tot mai radicale. Un nou val de artă politică în Ungaria în: Péter Krasztev și Jan Van Tilszerk. Rezistență multicoloră. Un manual pentru oamenii rebeli și pașnici. Budapesta, Editura Napvilág, 378-408. Sau vezi. Stine Hebert, Anne Szefer Karlsen eds. 2013 Auto-organizat. Londra, Bergen, Ediții deschise, Centrul de artă Hordaland