Dictatura de drept - Se duce la cuibul cucului

Monologul roman dens și concentrat al imensului indian surd-mut Bromden a trăit în mine o vreme la începutul prelegerii, în care povestește viața de zi cu zi a spitalului psihic, teroarea asistentei șefe Ratched și soarta tovarășii săi nefericiți și, desigur, McCurry.

Dar mai târziu am urmărit doar Bromdenul viu. Creatorul său, István Bujtor, a fost prezent pe scenă aproape tot timpul, așezat pe un scaun, povestind în tăcere, nemișcat și, pe lângă lipsa de cusur și lipsa de inimă, a reflectat toate caracteristicile naturii sale indiene, dezintegrarea, pierderea, exil, orice consecință a libertății.

Zâmbetul dureros și amar al lui Bromden, în ciuda bolii sale, ascunde înțelepciunea instinctivă, așa că se ridică deasupra tuturor, recâștigându-și astfel libertatea. În surzenia sa, el joacă viclenia naturală și apărarea țării antice.

Bujtor este copleșitor în rol și, ca regizor, își predestinează colegii la același lucru, chiar și cei care sunt acolo doar pe scenă ca recuzită vie, resturile acestei mașini instituționale crude și nemiloase.

Asistenta șefă Ratched zâmbește degeaba, cu bunătate față de pacienții ei, degeaba creează ordine ca o mamă amabilă, grijulie, acțiunile și instrucțiunile ei servesc doar intereselor locuitorilor, vindecarea lor comună; de fapt, dictatura, dominația se desfășoară în fața noastră, asistenta șefă macină pe toată lumea, dr. Spivey nu face excepție, nu are cuvinte, ci doar un fel de medic din clasa a doua de vioară.

Sándor Benczédi implementează acest comportament cu nuanțe subtile.

Barăcile mitingurilor convocate zilnic pentru clopoțel amintesc de rapoarte, dar dacă includ diapozitivul imaginar în producție, îmi amintesc de mitinguri și sesiuni politice dictatoriale, ghidate manual, ca comparații și exemple paralele.

Zsuzsanna Csarnóy (Sora Șefă Ratched) își tratează subordonații cu blândețe, cu o față tremurândă și o mască la început, îi suprimă răutatea, explodează doar atunci când rebelul, de neoprit McMurphy începe să perturbe ordinea, îi subminează stăpânirea.

McMurphy atinge un decalaj în acest perete dur, ameliorează umilința și vulnerabilitatea tovarășilor săi cu cererile sale și, prin urmare, le reduce, deoarece se potrivește unui prost jucat care alege instituția mentală ca refugiu în loc de închisoare.

Dar nici el nu va fi, ar putea fi o excepție. Văzând frumusețea și aspectul atrăgător al lui Csarnóy, la început m-am simțit incapabil de răutate, de intervenții insidioase și stricte, dar apoi mi-am dat seama că asistenta principală era mai bolnavă, mai vulnerabilă și mai singură în decorul puritan, alb-fragil al lui Róbert Perlaki decât demnitatea sa umană.

Terapiile și metodele sale provin din aceasta și nu cred că obsesia, diligența sau chiar o tendință samariteană îl intensifică și îl entuziasmează cu orice preț.

Puterea deplină descrisă de Csarnóy este astfel înșelătoare și, în profunzimile democrației aparente, există violență de o persoană.

Și acest lucru este rupt de McMurphy fără scrupule, care, desigur, nu are principii, are doar mijloace primitive, dar acestea sunt suficiente pentru a trezi simpatia celorlalți și a crea o situație dramatică dintr-o singură lovitură.

Nu am văzut așezările anterioare ale lui Bujtor Nest Cuckoo's, dar aici, în Veszprém, el echilibrează cu curaj în labirintul destinelor individuale, conectează inventiv ramurile și întâlnirile, apoi le separă la momentul potrivit. Acest lucru creează scene bine rotite, proporțional împărțite.

Nu există insultă și batjocură. Umorul, ilaritatea, sunt la fel de mult cât îi aparține acestui prost. Vedem o reprezentare scenică, realistă, chiar dacă această viață este înclinată.

Conflictul real, inerent dintre asistentă și McMurphy este complicat, administrarea devine mai aspră, mai crudă și mai ascuțită. Károly Eperjes (McMurphy) joacă elementar, comedii ca și cum ar aduce un inexistent sau subconștient, fostă ființă în figură, amestecă spontaneitatea și calculul, creând o morală specială pe care o vedem și o simțim sinceră de-a lungul.

Lacom și nerăbdător, McMurphy obișnuit și deschis este adus în fața noastră de Prešov fără manipulări ale actorilor, ochelarii lui fuzionându-se automat cu personalitatea sa confuză. McMurphy crede că va fi eliberat din institut de îndată ce expiră sentința.

Acest lucru este alimentat de incontinența sa. Dar apoi își dau seama că nu există nicio scăpare. Prešov trece, de asemenea, în mod convingător prin această întorsătură. Așa devine un erou, iar triumfurile și micile sale victorii devin nimic.

Piesa sa se concentrează asupra voinței umane în orice moment, ceea ce nu este niciodată în zadar, chiar dacă suntem prinși în ea, dacă eșuăm între timp. Eșec, înfrângere, moarte ...

Găsesc soluția acestuia din urmă cam grăbită, fără precedent. Bromden este singurul care este eliberat, dar este un mare mister ce va face cu libertatea sa, lumina infinită care îl invită.

Regizorul rezolvă acest moment deja într-un mod lent și șocant. Actorii au performanțe bune, asistenți medicali și asistenți medicali - Bea Palásthy, Xénia Matykó, István Nyirkó, Loon Tóth - sporesc credibilitatea în dictatura internă.

Fetele rapide sunt contrabandate pentru a abandona răutatea, Szucs Kristina (Candy) și Dominek Anne (Sandra). Ákos Gere Dénes (Billy Bibbit) este o figură minunată în fiecare minut, Péter Baranyi (Harding) este sobru și calm tot timpul, Gábor P. Máté (Cheswick) este uneori excesiv de suprasolicitat, Csaba Kőrösi (Scanlon) cu fața și postura revine perfect Károly, Vajda) trăiește într-o lume îndepărtată.

Prezența și înrobirea lor în costumul lui Lilla Vasvári, care exprimă mizerie comună, limitare și insolență fizică, mentală, pare și mai deprimantă și jalnică.