Publicul merită, de asemenea, aplauze

Blănarii Gyula Bodrogi Nelli și spune

Etichete:

Szucs Nelli
Gyula Bodrogi
István Kornya
Publicul merită și el aplauze
Portret

De ce să nu-l aveți pe Szucs Marinelli esztrádsztár? Care este vinovăția dramatică a lui Gyula Bodrogi în jurul concursurilor de regizori de teatru? Artist Theater și Dallas - au vreo legătură una cu cealaltă? Câți Peter Brook sunt în Ungaria? Există un „teatru în comparație”? De ce publicul are întotdeauna dreptate? De ce este actorul vulnerabil? Am discutat despre aceste probleme cu Gyula Bodrogi și Nellie Szucs, Teatrul Național al membrilor vechi și noi.

Nu Teatrul Național și teatrul nu vorbesc cu Nellie Szucs, dacă și-au îndeplinit un vis din copilărie, pentru că visând cariera de cântec de dans sovietic.

Szucs MARINELLI: Pentru mine, fetița Tiszaújlak nu a ieșit în ritmul muzicii, dar trupa de scum a fost totul pentru mine. Am cântat în rusă, ucraineană, maghiară. Întrucât satul nostru era aproape de granița sovieto-ungară - pentru a nu înțelege greșit ceea ce am trăit în partea sovietică - am prins și televiziunea maghiară și ne-am uitat la vedetele spectacolelor sovietice de acolo. De exemplu, Alla Pugacheva - s-ar putea să mai fie amintită de mulți. În timpul absolvirii, profesorul meu tehnic, unchiul judecător Pista, a spus: dacă ai reușit să susții un concert și să fii clovn în clasă, du-te și încearcă admiterea la Academia de Arte Performante din Kiev.

GYULA BODROGI: Am început ca dansator popular, am fost dansator solo în ansamblul SZOT. „Unchiul Pista”, István Molnár din Transilvania, m-a învățat multe despre ceea ce puteam face acolo - am fost admis la Artele Spectacolului, de acolo am semnat pentru Attila József ... Spuneam că nu am ales această carieră, dar am ales-o. A luat-o cu el.

Szucs a avut toate motivele pentru care i s-a făcut lui Nelli să-și părăsească cariera de actorie.

Szucs MARINELLI: Beregszász a fost Țara Promisă: a promis totul și nu am obținut nimic. Decizia a fost luată în 1989 pentru a deveni un teatru maghiar profesionist în Transcarpatia. Când am ajuns de la Kiev, facultate în ’93, nimeni nu mai avea nevoie de noi. Este adevărat, în timp ce prăbușirea Uniunii Sovietice, Ucraina a devenit independentă, economia s-a prăbușit. Nu exista clădire de teatru, nici apartamente, aveam o mie de forinți - dacă o primeam - nu aveam unde să încercăm să ne jucăm. Dar apoi nu ne-am mai părăsit, am vrut să avem un teatru. Nu a fost ușor. Nici nu-mi place să vorbesc despre asta, pentru că nenorocirea în care trăiam la vremea respectivă este de neconceput pentru alții. Dar a avut și un beneficiu: nimeni nu a spus cu ce avem de-a face. Și am analizat textele lui Shakespeare, Illyés, Beckett, am încercat luni întregi ... A fost libertate chiar dacă libertatea mizeriei.

Nu s-a clătinat?

Szucs MARINELLI: Au fost momente dificile. Dar astăzi simt că pentru mine aceste dificultăți au constituit stațiile unei călătorii. Încă de la început, am avut succese din care puteam extrage puterea. Una dintre primele noastre reprezentații a fost Visul nopții de vară. Acesta a fost invitat la prestigioasele Jocuri Hersonissos din Sevastopol în 1994 și am câștigat marele premiu al juriului. Cu toate acestea, există doar patru din acea echipă în companie astăzi: László Tóth, Zsolt Trill, József Varga și eu.

Fructul perseverenței este un fel de succes: astăzi toți cei patru sunt membri ai Companiei Naționale de Teatru.

GYULA BODROGI: Dacă eșecurile împing o persoană înainte, aceasta este marea problemă. Dar nu merge fără succes. Dar succesul nu poate fi dorit. Trebuie să lucrați pentru asta, așa cum ați făcut atunci. Fiecare își urcă propria scară de măgar. Eșecul se poate sparge, succesul poate face o persoană confortabilă. Nu există rețetă. Este o chestiune de proporție în viață - și trebuie să adăugați o doză de laxitate.

Muzica ușoară a contribuit foarte mult la faptul că Gyula Bodrogi a devenit un actor atât de cunoscut și de succes.

GYULA BODROGI: Dansul sau, așa cum spune Nelli, scena, a fost uimitor de popular în tinerețea mea. Și actorii cărora le-a plăcut să facă asta au fost, de asemenea, foarte populari. Am fost prezentați la televizor, emisiunea de Revelion pe care toată țara o urmărea.

Distrează episcopii cu hituri picante. Nici nu este un spectacol de zi cu zi!

Szucs MARINELLI: Culoarea a apărut doar nu ne-a putut deschide casa, doar douăzeci de ani. Doar câțiva actori ar fi fost admiși la recepția oficială, iar Ati (Vidnyánszky - ed.) Nodded: fie toată lumea, fie nimeni. În acea zi a avut loc o întâlnire a episcopilor reformați din Bazinul Carpaților la Beregszász, iar organizatorul șef a invitat întreaga companie la recepția de acolo. Dacă suntem deja actori, haideți să-i amuzăm pe oaspeții de rang înalt, printre care se afla și László Tőkés. Ce le-am luat? Dalokat.

GYULA BODROGI: Curiozitatea ucide ceea ce le-ai cântat?

Szucs MARINELLI: „Zece, mi s-a luminat inima ...” Eram veseli și teribil de triști. În aceeași zi, au fost expuși la Casa de Cultură Beregszász în care Teatrul Național Maghiar Gyula Illyés, apoi câteva zile mai târziu, placa a fost îndepărtată și suntem în fostul Hotel Oroszlán de douăzeci de ani - temporar.

Szucs Nelli a fost singurul regizor toată viața, Gyula Bodrogi mult și a fost el însuși regizor.

Szucs MARINELLI: Lucrând încet Attila douăzeci și cinci de ani Vidnyánszky.

Artist demn, câștigător al Premiului Jászai. Născută în Tiszaújlak, Ucraina, actrița maternă de origine rusă a absolvit în 1993 Colegiul de Stat Karpenko-Kari de Teatru și Artă Cinematografică din Kiev. De atunci lucrează cu Attila Vidnyánszky: astăzi este membru al Teatrului Național Maghiar Gyula Illyés din Beregszász, între 2006 și 2013 a lucrat la Teatrul Csokonai din Debrecen, iar din acest an s-a alăturat Teatrului Național. Pentru rolul principal de coafor al Marelui Premiu POSZT 2010, i s-a acordat Premiul pentru cea mai bună interpretare feminină. În binecunoscutul său rol în sezonul 2013/2014, primul său rol în Teatrul Național va fi valea îndrăznețului János.

GYULA BODROGI: Iisuse. Asta e mult pentru căsătorie!

Szucs MARINELLI: Eram șaptesprezece copii când au început să ne învețe colegiul Kiev Ati. El a fost singurul care a vorbit cu această echipă din Transcarpathia, deoarece majoritatea dintre noi nu vorbeau în mod corespunzător rusă sau ucraineană, așa că ne-a predat aproape fiecare clasă de meserii. El ne-a deschis ochii spre o lume nouă. Mai târziu, când am început să facem teatru în Beregszász, toate spectacolele noastre - cu o singură excepție - au fost regizate de el, echipa era împreună zi și noapte, ca o familie. A primit rolul de tată în teatrul nostru.

Nu o direcție clasică.

GYULA BODROGI: Regizorul clasic este o figură administrativă. Știți din ce tip de lemn este format setul, dacă șosetele de costum ale actorului sunt curate, câți oameni poate susține teatrul, cine sunt actorii, ce public vine, ce artist joacă ce rol. Mi-am început cariera în ’58 și, în acel moment, aproape că nu știam cu adevărat cine este regizorul, pentru că nu era important. Au existat excepții, cum ar fi Tamás Major, dar el nu a fost doar directorul regizorului național, ci și actor.!

Gyula Bodrogi a devenit și actor și regizor.

GYULA BODROGI: Iată păcatul meu dramatic! A fost numit director al scenei Vesel. La vremea aceea mă durea foarte mult stomacul, credeam că oricum nu voi trăi mult, până atunci voi fi regizor. Am stabilit o condiție: descriu ce voi face și, dacă va fi acceptat, mă voi angaja. Ei bine, a existat o ofertă de atunci! Acest lucru este un rahat incredibil! Pentru că cum merge? Licitează două sau cinci când toată lumea știe dinainte cine va câștiga și, între timp, jignesc o mulțime de oameni. Așa a fost întotdeauna și astăzi a fost așa! Problema cu circul din jurul Naționalului este, de asemenea, că o asemenea revoltă este întotdeauna victima teatrului respectiv. A apărut o situație în jurul vechilor și noilor directori ai naționalului că unul a devenit o astfel de latură, cealaltă o astfel de latură. Nu există niciun cuvânt despre asta! Ambii sunt la fel de talentați ca Soarele, totuși s-au strecurat în această situație. Și atunci publicul va fi mai bun și de stânga? Ei bine, nu există așa ceva în lume!

Directorii vin și pleacă, nu trebuie să faceți asta atât de mare! Este adevărat că a spus acest lucru la una dintre tensiunile vremurilor tensionate din jurul schimbării actuale de director al Naționalului?

GYULA BODROGI: Dar nu-i așa? Sunt atât de bătrân, am văzut atât de multe în viața mea încât s-ar putea să se numească deja o experiență.

Se potrivește, de asemenea, în această experiență extraordinară că poate a jucat chiar în Beregszász?

GYULA BODROGI: Și într-adevăr! Am fost jucători oaspeți, chiar și în vremurile sovietice, și dacă oricum călătorim deja prin Beregszász, să ne oprim și să jucăm unul acolo. Dar acest lucru nu se poate face doar, ci necesită permisiunea Moscovei. Am așteptat, am așteptat și între timp ne-am plimbat prin centrul orașului, unde un suflet orfan nu a ieșit în afara noastră. Chiar dacă vine licența, cine ne va vedea aici?! Între timp, muftiul cultural șef local, era puțin frânt și i-a certat pe unguri, până când l-a scos în cele din urmă, pentru că în ’56 noi, ucrainenii, trebuia să hrănim armata roșie în marș. Nu exagerez, permisul a sosit la ora 14 și o oră mai târziu imensa casă de cultură a orașului era plină de oameni îmbrăcați elegant. Am crezut că nici măcar nu pot vorbi pe scenă la atingere.

Szucs MARINELLI: Reclama nu era timpul nostru. Când am mers în sat, am așteptat turma și mulsul, pentru că abia atunci oamenii au ajuns să se uite la teatru. Oriunde am mers în sate, am încercat din greu la spectacol peste tot, am așteptat seara și publicul nu a venit pentru că a preferat să urmărească Dallas ... Dar au existat și experiențe grozave când am simțit că luăm ceva ca un cadou pentru oameni. Așteptarea lui Godot nu este o performanță explicită peisagistică, dar chiar și asta a atins unii dintr-o comunitate rurală, de oraș mic. Nu cred că ar fi putut articula gândurile complicate ale lui Beckett, ci că au simțit esența piesei, durerea anticipării zdrobitoare și inutile în care am trăit cu toții, certul.

Mulți spun că trăim în epoca teatrului de regizor. Ce spun ei despre asta: actor sau regizor?

GYULA BODROGI: A fost o senzație uriașă când celebrul regizor englez Peter Brook '63 a vizitat Budapesta cu legendarul spectacol al Visului nopții de vară. Dar dacă există un Brook de renume mondial în lume, avem cel puțin o duzină - așa merge. De atunci, nu mai era interesant cine joacă, ci cine era regizorul. Un afiș de astăzi nu are nici măcar numele actorilor sau, dacă da, regizorul are dimensiunea de zece ori mai mare. Am văzut recent un afiș în care nici măcar nu mai aparea autorul. Poate că voi fi iertat dacă fac lobby pentru actori!

Actorul națiunii. Și-a început cariera ca dansator popular, absolvind în 1958 Colegiul de Artă Teatrală și Cinematografică, unde a predat și din 1975. Între 1958 și 1982 a fost membru al Teatrului József Attila, apoi din 1982 până în 2001 a condus scena Veselă. Din 2003 este artist al Teatrului Național. Kossuth și de două ori actor câștigător al Premiului Jászai Mari, regizor, demn și excelent artist. Este un vânător pasionat și un mare bucătar. În sezonul 2013/2014, Johanna va cânta în oratoriul dramatic Bonfire.

Tot ca regizor?

GYULA BODROGI: Desigur! Regizorul - un tăiței! De exemplu, eu conduc astfel încât actorul să fie bun și nimeni să nu-și amintească că există un regizor și un concept. Dacă în cele din urmă privitorul spune: wow, acestea au fost bune, să vedem cine a regizat-o, bineînțeles că este frumos.

Szucs MARINELLI: Sunt întotdeauna deschis și sunt curios pentru că îmi pasă ceea ce crezi că este regizor. Ce știe și vrea să spună despre lume prin mine. Sunt dispus să urmez o cale dacă conceptul este autentic și mă convinge că o voi face în mod autentic, voi juca pe bună dreptate ...

GYULA BODROGI: Lasă-mă să le spun altceva greșit directorilor. Dominația conceptelor are o consecință foarte proastă a ceea ce eu numesc teatru „în comparație cu el”. Un tânăr regizor vine și nu pune în scenă Hamlet, ci îl regizează în comparație cu Brook sau László Vámos sau Sándor Zsótér. Creierul meu! Hamlet este băiat? Îți voi arăta fata aia! Dar sunt un actor obișnuit și mă supun voinței superioare a regizorului - mă cert doar câteodată.

Căsătoria actorului - o binecuvântare sau un blestem?

GYULA BODROGI: Lasă-mă să te întreb, Nelli: câți actori ai avut ca soț?

Szucs MARINELLI: a. Zsolt Trill.

GYULA BODROGI: Ei bine, atunci nu știi nimic! Ai atât regizor, cât și soț. Am și două actrițe: Törőcsik și Ági Voith ...

Szucs MARINELLI: Amuzant a început o relație cu Zsolt. Era un tip mic și slab în grupul care susținea examenul de admitere la Kiev și l-am întrebat: al cui frate ești? Nu a durat câțiva ani și ne-am reunit, am avut doi copii de atunci. Este bine pentru mine cu Trill, deoarece chiar și acasă contin cu el ceea ce este foarte, foarte important pentru noi: teatrul. Putem avea certuri atât de bune! Cu toate acestea, această viață este dificilă pentru copiii noștri, mai ales dacă suntem în aceeași piesă, încercăm împreună și ne jucăm împreună seara.!

GYULA BODROGI: Căsătoria actriței nu are nicio semnificație. Pentru că ce se întâmplă dacă atât soțul, cât și maiestatea sunt ingineri sau educatori - este o binecuvântare sau un blestem?

Dar dacă trebuie să urci pe scenă după sau în mijlocul unei dispute maritale copioase?

GYULA BODROGI: Dacă urci pe scenă, chiar și durerea de dinți va dispărea!

Szucs MARINELLI: De fapt, poate chiar un pic de foc va fi spectacolul. Și din viclenie, ascuns în accentul unei propoziții la un moment dat, îi poți da celuilalt un semn că mânia eternă ...

GYULA BODROGI: Ești un prost comediant de dans! Acest lucru a fost aruncat de Samu Balázs lui Kamill Feleki, care l-a redus spunând că ai avut ghinionul să înghiți un băț. Acești doi mari actori vechi nu se puteau suporta și chiar și aceștia erau cei mai buni pe care i-au tăiat unul în capul celuilalt. Cu toate acestea, au jucat de doi sute de actori vechi de cabaret The Sunbeam Boys. Pe scenă erau parteneri. Au lucrat. Unii pentru alții și pentru succes comun.

Szucs Marinelli își amintește, care a fost prima ta întâlnire cu Mari Törőcsik?

Szucs MARINELLI: Vroiam doar să cred că Mari Törőcsik a fost de acord: Băiatul ne-a schimbat cerul Trupa Beregszasz va juca. Toată lumea era încântată să fie vedeta. Și ce am văzut? Repetițiile au avut loc în Teatrul Castelului din Gyula, în aer liber, într-o căldură de vară de o mie de grade, iar Ati a organizat-o mereu, astfel încât Maria trebuia să vină la repetiție doar seara. Dar Mari s-a certat că vrea să încerce, să nu fie cruțată. Și-a umezit batista, a legat-o de patru vârfuri, a pus-o pe cap și a încercat cu noi soarele arzător. Pentru că nu a contat decât un singur lucru: performanța. Când a declarat undeva ce provocare a fost pentru el să lucreze cu noi, pentru că era în joc să vadă dacă mai poate să se încadreze într-o echipă atât de tânără care salvează lumea, unul a fost atins de aceasta. Și Mari ne-a spus multe despre viață, regizori, colegi, dificultăți, bucurii ...

GYULA BODROGI:… și Mari spun întotdeauna adevărul! Merită să fii atent.

Se spune că actorul este vulnerabil.

GYULA BODROGI: Mai ales când atmosfera este atât de strălucitoare din punct de vedere politic. Actorul poate pierde cu ușurință tot ce a construit într-o viață, deoarece i se spune că s-a alăturat celeilalte tabere. Acestea sunt lucruri teribil de nedrepte.

Szucs MARINELLI: Actorul önfeltárulkozás și care se deschide devine vulnerabil. Când face acest lucru, actorul poate sta în fața publicului său numai dacă simte și încrederea publicului în această vulnerabilitate pe care și-a asumat-o. Înainte de fiecare spectacol, mă rog ca publicul să ne dea această încredere.

Există un public bun și unul rău?

GYULA BODROGI: Da, desigur. Dar publicul are întotdeauna dreptate. Acesta este un mare adevăr teatral vechi. Unde contează veniturile, știu exact asta.

De ce actorii Beregszász aplaudă publicul atunci când se înclină?

Szucs MARINELLI: Teatrul rusesc acest obicei. Nu numai că publicul își exprimă aprecierile, iar actorul pune în buzunare aplauzele și succesul, dar și noi, actorii, ne mulțumim, deoarece și publicul face parte din spectacol. Viktor Rizsakov, căruia îi datorăm succesul frizerului și care va organiza Gorky's Night Shelter aici la National, spunea: spectacolul nu ar trebui să aibă loc pe scenă, ci în mintea și inima spectatorului ...