Vizualizator de câmp

Dacă se aude doar titlul spectacolului, s-ar putea chiar crede că vor exista sectari care își pot imagina că se pot menține în viață fără hrană, doar cu energia luminii. Această idee nu este nouă și sunt atât de puțini cei care cred că este posibil. Dacă citim prospectul teatrului, este clar, însă, că este folosit doar în sens figurat de către traducătorul-dramaturg al piesei lui Gorky „Fiii zilei”., Annamária Radnai conceptul, de a caracteriza oamenii care „proclamă supremația hranei spirituale”, are o intenție de consolidare a lumii, se încurcă în relații de dragoste încâlcite, în timp ce nu face de fapt prea mult bine celor din imediata lor apropiere. M-am așezat la prelegere cu atâtea cunoștințe anterioare, exact acum două săptămâni. A fost o experiență de durată, de atunci a fost angajat constant.

Această atmosferă neplăcută este produsă într-un mod foarte înalt de calitate. (Am văzut-o și pe Mama Kurázsi cu câteva zile mai devreme, și asta era adevărat. Au existat urme ale acestei tendințe în Rükverc, dar umorul din ea face situația privitorului mult mai ușoară.)

În cazul Soldatului, a descrie că personajele sunt din plastic și vedem o viață plină în spatele lor nu este altceva decât un lucru obișnuit. Dar acest lucru este încă adevărat și, din moment ce am urmărit în principal spectacole de operă în imediata apropiere a spectacolului, în care adjectivul „natural” nu se potrivește stilului majorității personajelor, am putut aprecia și mai mult ceea ce este destul de banal pentru publicul teatrului.

Există un bărbat, chimistul hobby Protaszov, Gergely Kocsis la persoana care este încă mulțumită. Este doar ocupat cu el însuși, impresia noastră este că ar fi destul de bun și cu borcanele sale, dar ei îl întreabă mereu ceva. Vrea ca totul din jurul său să rămână la fel. El nu percepe nimic deloc din amărăciunea celor din jur. O persoană inaccesibilă din punct de vedere emoțional, nu foarte vulnerabilă. În medie, îi ia zece minute să vorbească cu soția sa - un sunet de ceas îl avertizează când să se așeze pentru experimentul său. Speră fericirea de la nimeni altcineva, o va găsi singur. Această manie de lucru este de înțeles, cu toate acestea, autorul subliniază, de asemenea, că întreaga sa activitate nu duce nicăieri. De asemenea, transportă bani, una dintre cauzele îndatorării familiale, deci are și un efect dăunător. Nu se poate converti în activitate de căutare.

Văzând lumea rotundă a lui Gergely Kocsis singură, putem regreta că două femei ar dori să găsească fericirea în ea. Soția sa, Jelena (Eszter Ónodi) deși îl cunoaște bine, este dezamăgit de el și încearcă să-l facă gelos pe prietenul său comun (pictorul - Ernő Fekete), dar această încercare a fost destul de nereușită. Eszter Ónodi vede femeia plictisită ca pe o personalitate mai matură, mai inteligentă și mai frumoasă decât celelalte femei, care atârnă în aer, nici măcar nu-și poate da seama o activitate falsă pentru ea. Ar trebui să fie atașată de cineva și, deși cel mai mult i-ar plăcea să găsească acest partener în soțul ei, ar lipsi, din lipsă de ceva mai bun, în compania pictorului care se lipește cu adevărat de ea. Eszter Ónodi luptă constant, nu poate decide să divorțeze, ceea ce ar putea fi o alegere cu adevărat rațională.

Piesa este din 1905, la acea vreme oamenii nu schimbau partenerul la fel de repede ca astăzi. Acum, în această lume cu ritm rapid, această inerție interpretată de actriță pare aproape de neînțeles. Apreciem lupta ei pentru că nu a trecut imediat dincolo de soțul pe care nu se poate baza. Interesul pictorului Ernő Fekete pare sincer, dar nu există nicio garanție că va fi durabil și ar putea avea la bază existența.

Cealaltă femeie care vede fericirea și la Protaszov este văduva, Melanija. Adele Jordan joacă rolul unei femei prostești care este conștientă și de propriile sale limitări. S-a căsătorit cu un bătrân la o vârstă fragedă, „s-a vândut” și acum, în această iubire de fan, ar face orice pentru idolul său, pentru care este destul de indiferent, deși nu își respinge compania. Când femeia îi oferă ajutorul, îi cere doar un ou proaspăt. Adél Jordan simte că emoțiile sale sunt neîmpărtășite, deși știe și că ar putea oferi omului un fundal mai bun: ar putea să-i construiască un laborator. Viața nu este atât de simplă, bărbatul nu este ambițios, deși nu este atașat profund de soția sa, nu ar vrea să se schimbe. Obiceiul este mai puternic și totul rămâne la fel, Melanija rămâne și în curtea lunii a chimistului. Din portretizarea lui Adél Jordan, se pare că în această situație aparent amară pentru noi, el este încă fericit ore și ore, atâta timp cât poate petrece o oră sau două pe zi cu bărbatul. Îi place și o încălzește. Chiar opusul lui Protasov, care nu vede altceva decât pe el însuși.

Portretizarea lui Adél Jordan este orbitoare, memorabilă, nimic nu s-a stins de cele două săptămâni care au trecut de la vizionare, în timp ce mi-am amintit-o de mai multe ori. Nu există prea multe opțiuni pentru acest personaj, Gorky nu a scris un om în poveste care să fie mai remarcabil decât chimistul. Această iubire îți umple viața, deși nimic nu este construit din ea.

Fratele său (Boris, medicul veterinar - Ervin cel Mare) o figură similară cu ea, este sora chimistului (Liza - Anna Pálmai) curtoazie, intens. Are o ocupație regulată, acordă atenție femeii, care la rândul său respinge în mod constant abordarea ei. Nu poate atinge, nu se poate face interesant. Desigur, Liza nu își dă seama că ar putea avea o șansă de fericire cu acest bărbat, doar când este prea târziu, dar o ia razna. Personajul Annei Pálmai este destul de deprimant, pentru ea lumea este o povară reală, iar noi spectatorilor ne este greu să ne imaginăm că cineva și-ar imagina fericirea cu ea. Ervin cel Mare ne convinge de ceea ce nu este ușor: interpretează un om meschin, cenușiu și neinteresant, care nu este atrăgător. (Aceasta este o realizare cu adevărat semnificativă după rolurile anterioare ale actorului. El zgârie tot ceea ce i s-a agățat în rolurile sale anterioare.) Moartea lui ar fi tragică, dar ar fi și mai tragic dacă ar rămâne în această situație de bilă fără speranță. La rândul său, când o femeie își pierde bărbatul de care era sigură și apoi se trezește după magnitudinea pierderii, simțim un scop didactic din partea autorului. În ansamblu, toată lumea tânjește după neatins, așa că, desigur, este logic ca valoarea lui Boris să crească chiar și atunci când nu mai este prezent.

Piesa este în primul rând despre soarta acestor șase personaje, dar stratul social de sub ele apare și în personajele mai mici. Pentru că există și cei care sunt preocupați de problemele vieții de zi cu zi, de problemele lor de trai și nu sunt capabili să filozofeze, să lungească sau să stea în fiecare zi. Punctul forte al sortării este că și acești oameni primesc spațiu și sunt antrenați.

Vedem un antreprenor de succes (Gábor Máté), care ar putea ajuta chimistul nostru cu activități semnificative (sau cel puțin utile pentru întreținerea familiei). Fiul (Bence Tasnádi) la fel de ineficient curtește, deși alesul ei nu este o femeie atât de inaccesibilă (Fima, servitoare - Paul Hanna) - altora. Judit Csoma bona lui vine din când în când pe scenă și întrerupe conversațiile. Personalitate dominantă oricum, într-o poziție subordonată. Apare pe blițuri Vilmos Vajdai ca medic și Piroska Mészáros, noua femeie de serviciu înfricoșătoare este introdusă doar la sfârșitul spectacolului.

Mai pronunțat decât ei András Ötvös, Ferenc Lengyel (portar) și în special Zoltán Bezerédi (sotia lui - Anita Tóth - lăcătuș abuziv) care arată polul opus împotriva căruia protagoniștii noștri par deosebit de neviabili și slabi. Deși chimistul supraviețuiește izbucnirii epidemiei cu răni ușoare, considerăm că aceasta nu este o garanție și pentru cei ca el în viitor.

Zsolt Khell peisajul său oferă, de asemenea, plimbări practice și inundă în mod corespunzător ruinele, exprimă faptul că nu există multe perspective pentru locuitorii casei. Györgyi Szakács costumele ei sunt frumoase, așa cum am fost noi, se potrivesc epocii, dar au și o legătură cu astăzi. Muzica live însoțește spectacolul, Márton Kovács și de doi tovarăși. Acest punct, care oferă o balustradă sigură, face seara puțin mai plăcută.

În plus, regia lui Ascher ne păstrează o oglindă, nu în lumină slabă, ci într-o lumină incomodă de puternică. Trebuie să recunoaștem paralelele dintre destinele arătate și ale noastre, dacă vă place sau nu. Această performanță este ca și cum ai lua o lingură de medicament amar. Dar face bine și rămâne puternic pe termen lung, nedistribuit în ziua următoare a vizionării. Nu este surprinzător că cel de-al doilea sezon al său merge cu un full house.