Ákos Török: Baal ca animal și ca intelect

Baal de două ori - Teatrul Pest și Teatrul Katona József din Kecskemét

Doi regizori, două lecturi interesante: Sándor Zsótér a pus în scenă cea mai interesantă piesă a lui Brecht în Kecskemét într-un mod mai clasic decât Csaba Horváth la Teatrul Pest.

Este un vechi clișeu că actorilor le place să-l interpreteze pe Cehov, spectatorilor le plac spectacolele muzicale și criticii precum Sándor Zsótér. Deși se uită la premiile profesionale din ultimii ani - acum doar două aici: Premiul POSZT pentru cea mai bună regie de acum trei ani și Premiul Rudolf Lábán (care este deja al treilea Lábán pentru el acum doi ani) - acest lucru este mai adevărat pentru Csaba Horváth. Dar Zsótér este numit de obicei nu numai din cauza spectacolelor, ci și pentru că cei care lucrează cu el primesc muniție pentru munca lor pentru o lungă perioadă de timp.

Baal este o piesă ciudată. Spre deosebire de celelalte Brecht, mi-a plăcut întotdeauna acest lucru, deoarece nu este la fel de inteligent ca ele. Baal este în mare parte descris ca un animal hedonist, obez, un fel de om leneș și sângeros de artist preistoric, ceea ce nu este o coincidență, deoarece este literalmente inclus în piesă. În această percepție, Sándor Zsótér a pus în scenă piesa, în timp ce Csaba Horváth îl prezintă pe Baal ca un element, un intelect, care provoacă unele complicații.

intelect

Scena din spectacolul Teatrului Pest. Foto: Dániel Dömölky

Epoca lui Baalok

Se pare că există ceva în aer în ultima vreme din ceea ce a găsit Brecht în Baal. Ceva dintr-o atmosferă de sfârșit de lume în continuă creștere, în care valorile umanismului au fost înlocuite de experiența elementară a satisfacerii plăcerilor senzoriale și a insatisfacției sale. Este într-adevăr ca o minge la sfârșitul timpului care nu știe cât va dura, dar cu siguranță nu se termină bine.

Centrul de greutate al lui Baal este decis în esență prin alegerea personajului din titlu: Pál Kocsis din Kecskemét este un om plin de viață care mușcă spațiul cu corpul său și este copleșit de vârsta sa, așa că Baalja este ultima explozie a dorinței unui om în ruină. . Acesta este băiatul murdar și energic, uneori cinic, alteori al unui copil mic - unul dintre cele mai mari portrete ale lui Paul Kocsis. Inevitabil din primul moment, totuși atrăgător, și suntem presați doar pentru ca alții să nu cadă cu el.

Peisajul Mária Ambrus cu cantitatea mare de plante artificiale, spațiul bine transparent, multi-tăiat creează simultan senzația unei păduri de plastic și oferă vederea unui spațiu aproape gol, cu o armonie în mijloc. Culorile se infiltrează și în acest spațiu, mozaicul podelei, gălețile portocalii, portocaliul nefocalizat și unele portocalii (costum: Benedek Mari) păstrează spectacolul într-un fel de elevație. Este ca și cum ai răsfoi o carte ilustrată.

Faptul că această carte este încă în viață depinde în mare măsură de actori, care sunt una câte una exacte în rolurile măsurate pentru ei. Peter Orth, în calitate de Eckart, este un contrapunct bine poziționat la Baal: un om de cultură liniștit și antrenant în comparație cu Baal. Amândoi sunt o companie bună pentru o petrecere de noapte, dar fatală pe termen lung, pentru că devorează pe toți cei care le împiedică. Erik Konfár, care a absolvit acum Universitatea de Arte Performante, își arată talentul de actor și cântăreț de multe ori. Ca lupus, îl depășește chiar pe Baal în devorare și încetineală, dar îi lipsește ingredientul satanic care oferă puterea elementară a jocului lui Paul Kocsis.

Toată lumea suge portocale, ceea ce suge, înghite din găleți OBI de culoare portocalie, care se pot aplica chiar și fostei conduceri de stat care mănâncă portocale, nu aceasta este poziția de regie și dramaturgie (dramaturg: Júlia Ungár). Și Brecht funcționează: imaginile exacte ale unui carnaval de la sfârșitul zilei flutură în fața noastră, când este clar că nu mai există, este posibil să ne oprim lin, dar totuși mai monumental și de mai mare amploare dacă experimentăm sfârșitul într-o mare arc al devoratorului.

Nici piesele lui Brecht, nici producțiile lui Sándor Zsótér nu sunt melancolice, performanța oamenilor din Kecskemét nu este despre saltul la capătul lumii, ci că, dacă nu ne amintim, vom fi stomacuri, sculele și testicule ale unor oameni mari și talentați . Mulți dintre noi suntem deja.

Pál Kocsis în Baal, Kecskemét. Foto: Péter Walter

Baal, întunecarea spiritului

Așa cum am scris mai devreme, multe depind de caracterul lui Baal și au existat multe șanse pentru acel rol în Teatrul de Comedie, aș fi urmărit o mulțime de oameni din el. Dar Joseph Wunderlich nu mi-ar fi trecut prin minte. Nu este un falus tipic antic, la fel cum spectacolul Teatrului Pest nu este un spectacol obișnuit.

Nu există nimic animal în Wunderlich, el pare să fie un băiat bun, sensibil și romantic. Nu o ia cu aceeași energie ca Pál Kocsis, care ne atrage în așa fel încât să ne disprețuiască continuu și profund. Izbucnirile atrăgătoare, agresive, ucigașe ale lui Wunderlich acționează ca o poză înregistrată în fiecare moment, făcând din acest Baal o mare masă adorabilă. Nu este chiar tragic, deoarece nu ne vine să credem că lumea nu se va deschide acestui tip minunat. Teatrul de Comedie expune piesa cu tinerii săi, de fapt, studenții de actorie ai lui Géza D. Hegedűs primesc și roluri și toată lumea excelează.

Costumele au fost proiectate de Benedek Mari și aici, dar sunt mai degrabă o minge gigantică sau un spectacol de soiuri, strălucitoare și provocatoare, printre care Baal este adăugat ca obiect străin în ținuta sa plină de explozie. În spațiu atârnă cutii uriașe - ceea ce creează o anumită senzație de pericol - care sunt folosite pentru diverse lucruri: de obicei sunt scrise pe ele și ceva ajunge să se împrăștie din ele. Nu am înțeles cu adevărat cutiile, ar fi putut să-i amintească lui István Örkény și faimosul box infam sau ar fi putut ieși o surpriză din ele, dar nu s-au prăjit. Ar putea funcționa chiar ca o metaforă, dar la Csaba Horváth, recuzita are de obicei un sens central și senzual. Acum cutiilor nu li s-a putut da o greutate atât de senzuală - rămân atârnate în aer (scenograf: Csaba Antal).

Acest Baal nu este o poveste despre un mare devorator, ci despre un declin aparent de neoprit al inteligențeniei. Brecht este un autor mult mai optimist decât obișnuia Csaba Horváth cu: Sándor Tar, Kristof Agota, Dostoievski. Acest Baal nici măcar nu coboară la un câine, așa că întregul spectacol are un fel de spirit subtil. Se obișnuiește să spunem că umorul este ucis din producțiile lui Csaba Horváth, ceea ce nu este adevărat (vezi Suicidul), dar este un fapt că aceasta nu este forța operei sale. Cu toate acestea, această performanță este o satiră deosebit de plină de spirit, grotescă despre noi. Nu-și taie gura, dar bate bine în spate.

Ce? Bertolt Brecht: Baal
Unde? Teatrul Katona József, Kecskemét
Care? Pál Kocsis, Péter Orth, Zoltán Hegedűs, Teréz Csombor, Zsolt Zayzon, Judit Danyi, Katica Magyar, Éva Magyar, Kata Kertész, Balázs Koltai-Nagy, Erik Konfár, Gyula Kovács, Juli Szegvári/Set: Mária Dramaturg: Júlia Ungár. Regizor: Sándor Zsótér

Ce? Bertolt Brecht: Baal
Unde? Teatrul Pest
Care? József Wunderlich, Márk Ember, Balázs Szántó, Tünde Majsai-Nyilas, Andrea Petrik, Kata Bach, Andrea Waskovics, Janka Kopek, Nóra Réti, Tar Renta, László Józan, Zsombor Ertl, Zoltán Gyöngyösi, Zoltán Crăciun, Zoltán Crăciun, Zoltán Christmas, Szonja Rudolf, Benjamin Dino, Péter Reider/Traducere: András Forgách/Amenajare: Csaba Antal/Costum: Mari Benedek/Dramaturg: Enikő Perczel/Regizor: Csaba Horváth