Tamás Kopasz: Zenith

Complet

Am un tablou de Tamás care cred că mă înfățișează, dar este posibil să-mi văd trăsăturile doar între liniile încurcate aproape monocrome (în unele refracții mai mult violet închis, uneori gri grafit sau negru, alteori maro închis). Și interesant, mai ales când sunt suficient de deprimat. Este ca și cum depresia mea ar fi condiționată de pânză: o față calmă și ovală la început și o anxietate constant intermitentă în ea. Majoritatea lucrărilor lui Tamás sunt așa, cred - liniile proliferează, totuși o anumită forță le leagă, forțându-le una lângă alta. Se potrivesc oriunde, culcate calm pe perete - până când rămânem mult timp în fața lor.

În poezia lui Berzsenyi Rugându-se („Ești glorificat de zenit și de Nadir”), am găsit această armonie pentru prima dată când orizontul se contopeste într-o singură linie (în imaginea lui Tamás) și nu contează dacă suntem sus sau jos, totul are doar sens. Întreaga serie poate fi explorată în fiecare imagine, ca și cum am fi spionat la orizont în timpul unei plimbări pe plajă. Cerul curge neliniștit în apă. Apoi înapoi. Pământul este abia atins între timp.

Deoarece noua serie a fost inspirată și de Händel (Atalanta), cred că pot cita cu siguranță dintr-un text pe care l-am scris pentru deschiderea lui Tamás Kopasz în 2006 (inspirat de Ariodante). Deși în picturile actuale a apărut un fel de albastru puternic, pulsant, care pare să spargă altfel doar compoziția pulsatorie ascunsă în interior, lucrările sunt puternic legate între ele, așa că impresiile mele de atunci sunt valabile și astăzi.

Prima mea întâlnire cu Tamás Kopasz și seria barocă (Detalii)

A trebuit să caut mult timp barocul din imagini. Despre ce e vorba? O noutate în muzica barocă este melodicitatea pasională și apariția vocii feminine. După ce m-am uitat mult timp la tablouri, am început să văd vocea feminină de pe ele. Poate doar în purpuriu în aproape fiecare imagine (nu doar în această serie). „De fapt, ce-i cu tine la violet? Întrebă Thomas. - De fapt, nu este violet, ar fi prea simplu ... să spunem roșu pal. Nu am crezut niciodată că voi folosi violetul. ”

Ariodante de Händel, ale cărui șapte arii au inspirat picturile, a sunat. „Am pictat imaginile cu mult timp în urmă, când am aflat că Ariodante era un bărbat”, a spus Thomas, subliniindu-mi în continuare că imaginile sale pot fi înțelese ca muzică. În poezia poetului meu baroc preferat, János Rimay, mi-a plăcut cel mai bine linia „să nu fii lacom ca o păstăi de apă”. Dar nu știam ce poate fi acea păstăi de apă, așa că am căutat-o în vechiul dicționar maghiar. Prima mea plăcere că titlul a existat a fost imediat umbrită de explicația care a fost: „Pepene verde - Înțelesul său este necunoscut. Singura sa apariție este Rimay's Round This World Poem. ” Am crezut că nu știu asta. Sunt prea simplu pentru asta, prea la pământ. Așa că textul a rămas. Este mai ușor să te eschivezi și să explici. Am băut deja o mulțime de lichioruri de fructe, au venit asociații complet diferite. Mi-a fost greu să-mi iau rămas bun de la poze, dar a trebuit să mă grăbesc. "Poți ghici? Întrebă Thomas. - Știi, la baruri. „Nu sunt prost”, am întrerupt-o. Apoi, desigur, m-am pierdut în scara barocă. Am coborât la subsol. Am urmărit grinzile, amurgul amenințător. A devenit complet întuneric pentru o clipă, apoi lumina care scurgea a pictat o singură dungă purpurie pe perete. Ei bine, poate că era roșu pal ...

Expoziția este deschisă până pe 26 octombrie 2013 (zilnic între orele 10.00 și 18.00, sărbătorile legale: duminică). Casa de Arte Veszprém, Galeria Csikász, Veszprém, Vár u. 17.