Pentru a vedea creația dintr-un cinematograf

dintr-un

Nu spun doar că Solar Walk este o plimbare spațială specială la care participă spectatorii, deoarece Réka Bucsi folosește conceptul de spațiu într-un sens mult mai larg. Sigur, există și spațiu în ea, dar suntem pe diferite planete, vedem creaturi și zei creatori în costume de iepure, muritori înviind și poate chiar traversând o gaură neagră. Partea narativă a operei este foarte jucăușă, este posibil să ne agățăm de ea, ci mai degrabă este doar un mijloc de a crea un sistem de simboluri.

Pe lângă elementele „vii”, vedem și transformări geometrice în mersul solar - un pic aici am simțit că sunt și opera unei forțe superioare. Viața poate fi creată din orice: acesta este poate cel mai tangibil mesaj al lucrării pentru mine, poate fi chiar un lapte interplanetar, urinar, albastru, urinar, câine, dar dacă cubul Rubik este modelat de forța superioară prezentă pe tot parcursul lucrării, pot fi create sisteme solare. Explozia vizuală a lui Réka Bucsi este completată în mod strălucit de muzica lui Péter Benjámin Lukács, timpul de redare de douăzeci și unu de minute al lucrării zboară de parcă ar fi fost doar câteva momente și între timp am mers acolo unde nu am fost niciodată. Nu întâmplător: Solar Walk este rezultatul unui proiect muzical.

Antecedentul de cincizeci de minute a făcut parte dintr-un spectacol de artă total care a fost prezentat în colaborare cu Réka Bucsi și Orchestra de Jazz Aarhus pe 29 septembrie la Festivalul de animație Vyborg din Danemarca. Regizorul a spus mai devreme că Solar Walk este un proiect cu o narațiune destul de liberă, deoarece este animat muzical, deci este ca un videoclip de cincizeci de minute. El a adăugat că, în stilul său narativ și în dramaturgie, el ar putea semăna cel mai mult cu Disney’s Fantasy (1940). Opera expusă la Berlinale, așa-numitul Fulger în interiorul cercului sau din spațiu, este o operă de artă independentă, independentă, cu o narațiune proaspătă și un nou design sonor. Arta lui Réka Bucsi - care, datorită finanțării - este acum în culori daneze la festival, dar dacă câștigi Ursul de Aur pentru cel mai bun scurtmetraj, vom fi cei mai mulțumiți de asta.

Partajare
Autor

- Nu vom râde! I-a zâmbit micii fetițe în vârstă de 40 de ani cu barba din Seattle, care nu îndrăznise să stea în fața pianului electric până atunci. Eva, a treia, apoi și-a pus căștile și a bătut ușor o tastă. Apoi, altul și, în curând, șchiopătase uitând de sine. Nimeni nu putea auzi ce melodie s-a născut din degete. El a fost vizibil mulțumit de rezultatul final.

La fel ca toți copiii de la Agora din Kaposvár care au pus mâna pe cea de-a paisprezecea stație a spectacolului de muzică ușoară. Seria de programe a început în februarie anul trecut, iar până în iunie organizatorii - Asociația Națională a Muzicienilor (HOSZ) - vor ajunge în toate capitalele județului, cu scopul de a face muzică și instrumente muzicale cu copiii. Pentru că vorbim despre țara Kodály degeaba, dacă în Europa Ungaria este penultimul în clasamentul celor care folosesc instrumentul, doar Bulgaria este în spatele nostru. Cu toate acestea, 1-10. una sau două lecții de cântec de muzică pe săptămână sunt încă obligatorii în clasă, iar metoda Kodály a fost adăugată pe lista patrimoniului cultural imaterial de către UNESCO în 2015.

- Educația muzicală clasică este în mod tradițional o patrie de nivel înalt - a explicat Andrásik Remo, secretar general al HOSZ, chitarist, profesor de muzică și organizator de festivaluri - este doar această pregătire a artistului, afectează doar un strat îngust. Există o lipsă de educație de bază: nu există educație în muzică și instrumente, iar educația pentru muzică ușoară este concentrată în abia una sau două instituții. În Europa de Vest, educația muzicală înseamnă muzică clasică, ușoară, mondială și populară, în general. Acesta este modul în care copiii pot fi abordați: în timp ce educația muzicală ajunge la nouă din zece într-o formă și ia un instrument în mâinile lor, în Ungaria doar unul din zece.

Declinul a început încă din anii '70. „Trebuie afirmat că educația muzicală maghiară este depășită”, a spus Andrásik Remo, „școlile de muzică predau doar muzică clasică, deși s-a realizat de mult în restul Europei că muzica ușoară duce calea către seriozitate, și nu invers în jurul. Pentru noi, acesta din urmă este complet absent de la educație, chiar dacă Beatles sau Queen fac parte din istoria muzicii din ultimii cincizeci de ani. Muzica ușoară are un efect social de modelare socială, nu poate fi încrucișată. Nu există nici o obligație să fie fie Bach, fie Pink Floyd.

Mulți dintre experții contemporani consideră că nu este necesar să șocheze adolescenții cu muzică clasică dacă consideră că vedetele actuale sunt culmea muzicii și de aceea curriculum-ul trebuie reformat și adoptată o nouă abordare. Adevărat, ei adaugă, de asemenea, că trebuie stabilit mai întâi și cât mai curând un cadru pentru educația muzicii ușoare. Nu există un canon în acest domeniu și nu există pregătirea profesorilor în această direcție.

- Ungaria este o societate deprimată, la fel și statele din nord, a remarcat secretarul general al HOSZ. - Muzica este cel mai simplu hormon al fericirii. Acum 30 de ani, suedezii și-au transformat radical societatea muzicală: au creat săli de muzică în școli, studiouri publice și săli de muzică accesibile tuturor celor din așezări. Astăzi, industria muzicală are un venit mai mare decât Saab, ceea ce face și Gripens. Doar dăm?

Exact despre acest lucru este vorba despre Instrumentul muzical din mâna ta: copiii pot apuca și încerca instrumentele și pot participa, de asemenea, la lecții neobișnuite, interactive de canto, spectacole și mini-concerte. În Kaposvár, 140 de expoziții puse în scenă îi așteptau pe copii, interesați în principal de tobe, chitare și piane, dar și de cei care puteau face cunoștință cu chitara, cetara, balalaika, clarinetul, flautul, saxofonul, fluierul, tangoul acordeon și consola de mixare. .

- Pot să le încerce, să asculte și istoria muzicii, să învețe să scrie versuri și să compună melodii la ora de canto - a spus Andrásik Remo. - Ajungem la trei sau patru mii de copii într-un singur loc, reușim și să le trezim interesul pentru muzică. Dar nu putem satisface nevoile emergente, este o sarcină mai mare. Nivel de stat.