Dacă trebuie jucat un scaun, eu îl joc; Monori Lili are 75 de ani

Sâmbătă, 10 octombrie 2020 22:07

Lili Monori, actor câștigător al Premiului Mari Jászai, artist demn își sărbătorește astăzi 75 de ani.

„Cât de emoționant ar fi să o întâlnesc pe Lili cu această ocazie. Să-l cunosc și să mă joc cu el a fost o aventură minunată pentru mine. Lili este o actriță extraordinară, unică. Comoara națională maghiară! La mulți ani, dragă Lili! ” - a trimis-o pe Isabelle Huppert pe kultúra.hu cu ocazia zilei de naștere a artistului.

Despre cariera lui Lili Monori:

Lori Monori a început să lucreze ca dactilograf la începutul carierei sale și a evoluat și ca poet amator. Și-a finalizat studiile universitare la Colegiul de Artă Teatrală și Cinematografică între 1965 și 1969. Din 1969 până în 1973 a jucat la Teatrul Thália. Între 1973 și 1976 a jucat la Teatrul Gergely Csiky din Kaposvár. Din 1976 până în 1990, a fost membru al Companiei Mafilm.

Filmografia sa este foarte bogată, a jucat într-o serie de lucrări memorabile în anii șaptezeci, precum The Witness, The Bastion Promenade ’74, The Two of Them, The Target Shooter, When Joseph Comes și The Legend of the Rabbit Paprika The Nine Month, realizată în 1976, al cărei protagonist absolut a primit, de asemenea, numeroase premii internaționale. Ea a născut primul ei copil, Sándor Fark Horváth, în fața camerei - acesta a devenit un eveniment important pentru mișcarea egalității femeilor din întreaga lume.

În 1980, a urmat școala la Paris, la invitația companiei franceze Gaumont. În 1985, au repetat o sală de repetiții cu Miklós B. Székely, iar activitățile lor acolo (inclusiv prelegerile de chirurgie și Macbeth) au durat până la demolarea clădirii. În Atelierul de teatru Szentkirályi, pe care l-a fondat din 1983, a realizat spectacole din sinopsele lor câștigătoare la concursurile NKA și EMMI.

Din a doua jumătate a anilor '80, spectacolele au avut loc la Teatrul Mu, iar apoi a fost jucată pe Király utca o lucrare bazată pe colecția de nuvele intitulată Babel Equestrian Army de fiica lui Lili Monori și fiica ei, actrița Rozi Székely. 9. într-unul din apartamentele casei. Aici, pe 30 noiembrie 2011, Lili Monori, cu Roz Székely, actrița Natasa Stork și Béla Újlaki, au urmat piesa lor Dansul vulpii, în care actrița a adus un omagiu memoriei tatălui ei, cu caricaturi ascuțite.

Lili Monori este înconjurată de un respect și o recunoaștere excepționale în rândul marilor vieți teatrale maghiare și străine. Este considerat un adevărat actor profund autentic, de neegalat. În 2008, Lori Monori a fost aleasă ca cea mai bună conducătoare feminină a POSZT de Planul Frankenstein al Teatrului Proton. pentru performanțele sale în producția sa. Este încă membru al companiei conduse de Kornél Mundruczó.

În 2014, a primit Premiul pentru realizarea vieții de la Independent Performing Arts Association. În 2015, Teatrul Katona József Faust I-II. c. a participat și la prelegerile sale. Pentru interpretările sale din aceasta din urmă, a câștigat Premiul Criticii pentru cea mai bună actriță în rol secundar.

Despre artist în propriile sale cuvinte:

Vorbi: Nu-mi place să vorbesc despre mine, despre intimitatea mea, despre bolile mele sau chiar despre profesia mea de astăzi.

Familiar: Mi-au plăcut întotdeauna micile ateliere de fabricare a păpușilor, magazinele de ceasuri: când intră cineva, sună clopotul, totul este atât de familiar și de calm. Vreau așa ceva în actorie, dar este foarte complicat.

Purcel, rățușcă: Tatăl meu era plecat, nu-i păsa prea mult de noi. Mama suferea de boli de inimă. Eram foarte săraci. A fost posibil să mă rostogolesc în cameră, ceea ce mi-a plăcut foarte mult. Nu am fost multă vreme la grădiniță, grădiniță, școală. M-am jucat cu animale. Am călărit un purceluș, mi-a plăcut foarte mult rățușca. Mi-a părut rău că era frig, așa că l-am băgat în cuptor. A fost buncarul meu, am crezut că va oferi o viață de protecție. La vârsta de opt ani, am devenit boală cardiacă din cauza complicațiilor rujeolei și am fost internat la un sanatoriu. Mai târziu am învățat stenografie și tastare. Lucram deja la vârsta de șaisprezece ani.

Dragoste: Am desenat foarte multe când eram copil. Figuri umane a căror soție mi-am imaginat-o. Am vrut să merg la școala de artă. Profesorul meu de desen nu mi-a putut sugera din toată inima să aleg această piesă. Problema cu mine, a spus el, este că desenul merge bine de luni de zile și apoi, de parcă aș fi uitat, cade complet la zero. Am intrat în diferite concursuri de recitare, pe care le-am câștigat la rând. Nu stiu ce s-a intamplat. Ceva arogant a venit la mine. A fost întotdeauna condus de iubire.

Experiențe: Experiențele nu merită mult dacă cineva nu este în stare să le inoculeze într-un erou pe scenă ...

Text: Citesc acasă, dar învăț la repetiții. Nu leg acțiunea de text, ci de mișcare, care indică starea sufletească, ce se întâmplă în interior ... De aceea nu pot învăța un text, este o sămânță pentru mine. Am încercat, dar am uitat. Sunt din Törökszentmiklós, județul Szolnok. Se uită și la mine. Scrisorile „A” închise ... Nu este eradicată de om, rămâne în ea. Și, deși am învățat să vorbesc frumos, mă simt bine când pot vorbi ca acasă.

Scaun: Nu există un rol rău, ci doar un actor rău! Nu un rol mic, doar un actor mic! Dacă trebuie să joc un scaun, îl joc.

Până când înnebunești: Când aveam 14 ani, am scris o scrisoare către Colegiul de Teatru că vreau să fiu actriță ... Nu mai fusesem niciodată fericit cu mine. Deși nu mă pot plânge, joc în aproape toate spectacolele de la Teatrul Thália. Dar îmi place să joc la obiect. Dacă ar trebui să modelez o lingură sau o ceașcă, mi-ar plăcea să o iau și eu.

Do: Vreau să aranjez ... adică ... să fac ... o piesă ... Ar trebui să aranjez o piesă ... care este despre noi ... nu există o astfel de piesă ... Trebuie să scriu o astfel de piesă ... Despre viața reală. Despre generația noastră ... De exemplu, a mea. De la apartamentul de pe strada Bérkocsis, unde am locuit opt. De la Fehérvári út, unde am început să învăț actorie. Despre oameni. Despre amatorism ... Cum este ... De ce este ... Dar nu poate fi. Nu merge. Trebuie scris. Voi scrie. Și o voi ține. Poate o voi juca.

III. Richard: Dar ar fi cu adevărat bine să fii în tragedii. A suferi foarte mult, a pierde în greutate și a suferi din cauza chinului. Când am fost cândva întrebat la facultate ce mi-ar plăcea cel mai mult să joc, m-am gândit dacă este un vis, să fie un vis și III. L-am scris pe Richard pe chestionar. Vicleșugul său, transformarea lui neîncetat, suferința lui ... Deci acesta ar fi rolul meu. De asemenea, mi-ar fi frică de o astfel de figură pentru că aș intra cu adevărat și mi-aș pierde stăpânirea de sine. Comedia este, de asemenea, captivantă și tot ceea ce este actorie. Deși uneori eu însumi sunt uimit că am devenit actor. Pentru că erau atât de multe în fața mea, a trebuit să împing totul pentru ca drumul să fie liber. Dar nici acum nu am voie să locuiesc într-un apartament. Și când mă culc noaptea târziu, uitându-mă la tavan în întuneric, cred că încă știu puțin despre actorie.

Noua luni: Lichidul meu amniotic funcționează de două săptămâni acum. Am fost programată pentru 16 octombrie, dar după ce am un simbol în viața mea, actrița italiană Eleonora Duse, care s-a născut pe 3 octombrie, a mers la spital în acea zi și a cerut moașei să cheme medicul. I-am sunat pe realizatori și de atunci nu mai era la bord. Mi s-au dat două acceleratoare care m-au făcut să simt că mi se rupe coloana. Tensiunea mea s-a ridicat la două sute șaizeci. Cameramanul János Kende a leșinat o dată, în orice caz au luat naștere. Am primit acasă o serie de scrisori jignitoare. Martha a avut chiar o urmărire cu mașina, poliția a vrut să o împingă în jos pentru că a ajuns să îl cunoască. Le-au plăcut în mod deosebit nouă luni în Franța, unde zenitul era mișcarea feministă. Filmul a câștigat numeroase premii, cel mai mare din lumea arabă. L-am întrebat pe Zsámbéki că vreau să merg la Teheran. Nu am spus în teatru că jucam șahul sau mă întâlnesc cu Rita Tushingam. Am luat-o de la sine. Andor Lukáts a spus că a văzut la televizor că oamenii se băteau reciproc în New Delhi pentru bilet, că se afla pe un cordon de poliție, femeile nu aveau voie să intre. Un reporter indian m-a intervievat despre asumarea destinului feminin. I-am spus că nu pot împinge duma feministă. Este vorba despre lucruri simple.

Viaţă: Nici Teatrul Thalia nu era problema, ci intimitatea mea, care era teribil de deprimantă. Am avut un soț de film care a emigrat, am mers cu el și apoi m-am întors, dar și asta m-a făcut să mă simt prost. Și m-am strecurat puțin în asta. Nu m-am putut agăța de roluri, în zadar am avut un rol plâns când mama a fost lovită de tren. Viața mea a devenit din ce în ce mai împărțită și scena ... Kaposvár era atunci o „tabără de refugiați”. Pentru jucătorii de acolo, acest teatru era singurul teren sigur de sub picioarele lor. Dar naveta cu un copil mic nu a fost acceptabilă, sa întâmplat că fabrica de film a format o companie de actori, am contractat aici ... Mă bucur că am supraviețuit acelor ani. Mulți dintre prietenii mei, precum Gábor Bódy, nu au supraviețuit. Dar există și alte tipuri de morți, cei ale căror corpuri au supraviețuit morții lor fizico-mentale. Aș putea evita acest lucru doar oprind pista. Nu credeam că voi mai urca pe scenă, credeam că teatrul era mort pentru mine.

Pivnița Sfântului Rege: În 1982, două mari donații din viața mea au venit pe neașteptate: Laca și Szentkirályi utca 4 ... Și a fost, de asemenea, important ca lucrarea celor două mâini să ne înconjoare pentru a pune locul. ... În acel moment am citit la Pilinszky că „O de ce, acesta este locul întotdeauna cel mai puternic? Oh de ce?" - Nu înțeleg. Locul? „Asta nu este important”, m-am gândit. Trebuia să-mi dau seama de această pivniță: dar ... cumva văd esența de a acționa diferit de ceea ce se întâmplă în teatre. Efectul nu se bazează pe sclipici mari, strigăte mari, râsete mari, tot felul - dimpotrivă. Ideea este ascunsă. Ascuns în imagine, în obiect, în rol, în privitor. Arta este invizibilă. Spectatorul care privește și este acolo ... în sine este acolo, și acesta este dreptul său: existența sa.

Interior: Nu trebuie să producem un produs, trebuie să îndeplinim așteptările externe. Ceva ne conduce din interior. M-am mai liniștit de atunci. Parcă mi-aș fi găsit casa, parcă mi-aș fi găsit părinții. De la posibilitatea de a pune întrebări de bază. De la subsol am simțit că este mama mea. Nu am fost împărțiți în scenografi, costumeri etc. Pantofii și hainele acționează la fel de mult pe cât spui text. Se uită la noi și imaginile rămân în ele.

2004, Teatrul Mu, home theater: Nu mai inspira atât de mult. Pentru mine, pivnița asta a fost totul pentru mine, mama mea, părinții mei. Îmi pare foarte rău că nu am putut sta departe de a ne dori nimic, dar atunci lucrurile se vor arăta. Altfel, te pierzi în ceea ce dorești. La 9 Király utca, am făcut Trădarea lui Babel la apartamentul unui prieten, apoi Don Quijote la apartamentul fiicei mele Rozi de pe strada Maros. Apoi nu mai puteam fi prezent pentru că aveam un atac de cord, erau conectați la Kisorosi pe Skype, Zsótér Rozinál, MGP, stăteau câțiva oameni și pisoiul lui Rozi. MGP a scris că, deși sunt ecranizate în teatre, totul aici este real: o persoană cu adevărat bolnavă în Kisoroshi, cealaltă în Buda, există încă o legătură între ei. Deci relația este punctul.

Suficient: Știu deja cât să trag din propria mea viață ... Am citit recent o carte a pictorului-regizor polonez Tadeus Kantor care a confirmat-o. Kantor spune: „Este suficient să arăți o persoană infinit de mică, fără apărare, împotriva aglomerației. Lumea mulțimii și a vieții comunitare se oprește pe linia Maginot dintre scenă și auditoriu. ”

Răspunsuri: În teatru, nu este important să te arăți. Spectatorul trebuie să obțină răspunsuri la întrebările sale, iar acest lucru nu este posibil într-un teatru de producție normal ...