Fără vedere

Cehov: Pescărușul/Teatrul Național Târgu Mureș, Compania Miklós Tompa

Acesta va fi tonul de bază: murmurul fragilității, stângăciei, neînțelegerii relațiilor umane. Dar strălucește și în ceea ce poate fi amuzant în disperarea generală.

Fotografii Pescăruș: Zoltán Rab

În Pescărușul Companiei Miklós Tompa al Teatrului Național din Târgu Mureș, începutul spectacolului și începutul și pregătirea premierei lui Treplyov sunt aproape estompate. Situația este similară în Pescărușul Teatrului Katona József. Ar fi foarte tentant să compar cele două producții, dar rezist. Spectacolul lui Attila Cehov va avea loc pe o scenă prietenoasă în condiții de studio prietenoase, mărginite de publicul din două părți. (Este întotdeauna o aventură interesantă pentru spectatori să poată urca pe scenă și să stea.) Când ajungem, jucătorii ne așteaptă deja. Trecem de Zsolt László Bartha, care stă la pian și cântă muzica lui Csaba Boros, a cărei melodie revine mai des în spectacol, cu atât pare mai deprimantă. Ceilalți - Noémi Kádár, József Bíró, de exemplu - se uită la marginea tribunei. Alții, András Korpos, János Henn merg pe scenă. Terenul de joacă este închis, pe de o parte, de perdeaua de catifea (cât de zdrențuit, spatele îi face autostop!), Pe de altă parte, de o perdea de fund din fier în partea de jos. Ambele au fost coborâte atât de mult încât a acoperit deja la înălțimea capului. Nu că lacul nu are vedere la nimic, nimic.

La cuvântul îngrijitorului, jucătorii își asumă rolul: Mása (Andrea Varga) se ghemuiește și îl urmărește pe pianistul Trepljov (Zsolt László Bartha). Medvedenko (John Henn) profită de acest moment nepotrivit pentru a se îndrăgosti de Masha cu o floare și o verighetă legată cu o panglică roșie. Desigur, în toate experimentele sale, muncitorii din scenă intervin, aranjând o scenă lungă și păstoasă pentru piesa lui Treplyov. Acesta va fi tonul de bază: murmurul fragilității, stângăciei, neînțelegerii relațiilor umane. Dar strălucește și în ceea ce poate fi amuzant în disperarea generală.

Deși soarta lui Treplyov nu depinde de aceasta, el comite un hibrid la începutul spectacolului. El dirijează o performanță a operei sale care poate promova într-adevăr noi forme. Arkagyina (Erzsébet B. Fülöp), Trigorin (András Korpos) pot vedea foarte bine, dar chiar și Samrajevul căzut (András Györffy) poate vedea aceste forme noi și frumoase: corpul tânăr, frumos, aproape gol al lui Nyina (Noémi Kádár). Textul piesei lui Treplyov este complet pierdut în spectacolul de teatru de mișcare pe care Nyina îl interpretează pe pasta aproape de corp pentru public: întindere, înfășurare, învârtire. Trigorin - care se comportă ca un om convulsiv în portretizarea sistematică rigidă a lui András Korpos ca Treplyov - nu poate nici să se miște, nici să îndrăznească să privească fata care se apleacă în fața nasului. Înghețarea sa acoperă cu siguranță un cutremur intern. Kosztya habar nu are, dar arătând trupul tinerei fete, face un atac dur asupra mamei sale, pe toată linia frontului. Nu poți să te certi despre cine este cea mai bună actriță. Dar nu despre cine este mai tânăr, cenușat, mai strâns.

Noémi Nyina din Kádár este ca un mesteacăn. Se îndoaie în timp ce bate vântul. Amabil, naiv, dar știe cu siguranță ce vrea: Trigorin. În rolul lui Come’s back în actul al patrulea, el nu mai are un rol în viața lui Treplyov. Costumul nostru se împușcă în cap atunci când Nyina recită liniile vechiului-vechi, debutând pe Treplyov opus pe masă. Nu a putut juca o mulțime de roluri de când încă știe asta.

Este interesant și chiar emoționant să o vezi pe Irina din Andrea Varga, fostele Trei Surori regizând Attila Keresztes din Satu Mare, devenind Altele după șase ani. Fata albă, care flutura atunci, a devenit o tânără cu fața uzată, îmbrăcată într-o jachetă de piele neagră, neajutorată împotriva propriilor emoții fără scop.

Judecătorul József Dornja este singurul de pe scenă care este influențat emoțional realist de alte persoane. El este șocat de oferta Polinei (Ágnes Lőrincz), umila ei cerere de a o lua cu ea. Se rigidizează, căzând în panica interioară când crede că Masha îl va trage în curând răspunzător pentru paternitatea sa. (Masha are 22 de ani - spune medicul nostru Dorn într-una dintre scene. Știe exact când s-a născut această fată, „își va spune vârsta de zi cu zi.”) Dornja, râs veselă și animată a judecătorului József, este lipsită de apărare emoțională. A trebuit să plece în Italia pentru a scăpa de acest mediu nefericit. S-a întors în actul al patrulea, dar nu cred că va putea sta aici. Dacă există o modalitate de a face acest lucru, el va călători înapoi la Verona la Genova mâine și va părăsi definitiv această țară nefericită.

Attila Keresztes a susținut un spectacol sensibil, semnificativ alături de compania sa bogată în actori din Târgu Mureș. Ceva care poate oferi unei persoane o nouă idee despre Cehov, Pescăruș, viață.