Fighting Heroin - As I Fall at the Zsigmond Vilmos Film Festival

Szeged Festivalul de Film Zsigmond Vilmos unul dintre filmele sale de concurs remarcabile este norvegian Pe măsură ce cad (Når Jeg Faller), regia Magnus Meyer Arnesen și cameraman Ivar Taim au fost prezenți personal și la proiecția de ieri și la conversația care a urmat.

Nar Jeg Faller (As I Fall)

Pe măsură ce cad în timpul titlului final al filmului norvegian de competiție, publicul festivalului, care era format în principal din spectatori profesioniști, a avut foarte greu timp să se miște și să se ridice de pe scaune, deoarece majoritatea au rămas sub influența filmului. El a mai spus multe că, în ciuda orei târzii, camera era plină unde Magnus Meyer Arnesen și Ivar Taim a așteptat să vorbească vizitatorii festivalului de film.

Au fost realizate numeroase filme despre dependența de droguri, dar acesta este probabil unul dintre cele mai personale și autentice, ca regizorul însuși Magnus Meyer Arnesen „A fost vindecat”, a fost dependent. La ședința de audiență de după proiecție Arnesen el a spus că o problemă foarte mare în Oslo este că centrul orașului este plin de eroiniști. El a mai spus că există multe elemente în film bazate pe propria sa viață, dar nu în mod explicit autobiografice despre Pe măsură ce cad.

Magnus Meyer Arnesen

Pe măsură ce cad este un film dificil, dar foarte frumos, dacă poți spune asta unei opere care se adaugă la tema dependenței. Protagonistul, Joachim, în vârstă de 25 de ani, luptă zilnic cu dependența de heroină, în timp ce încearcă să pretindă lumii exterioare că „sunt bine”. El este singur în luptă, deoarece doar medicamentul își pierde durerea și singurătatea. În această situație de viață, vine provocarea: fosta lui iubită are probleme și trebuie să-i pese de băieții obișnuiți pe care nu i-a mai văzut până acum. Filmul arată în mod autentic modul în care dependentul este tratat de familia sa, de mediul său și cum este izolat. Situația neașteptată care a apărut ridică o serie de probleme în Joachim: responsabilitățile sale, atitudinile sale umane, traumele sale neprocesate din trecut, problemele sale de stimă de sine și autoamăgirea. Din film putem afla că nimeni nu va fi dependent fără niciun motiv, există întotdeauna o leziune mentală neprocesată în spatele bolii. În cazul lui Joachim, mama, care probabil a crescut fără emoții și apoi a murit devreme.

Mediul norvegian „fraged”, în mare parte gri și cel mult albastru, „colorat” oferă fundalul poveștii. Joachim încearcă să-și depășească boala, dar trebuie să recunoască: în singurătatea sa nu își poate rezolva problema, trebuie să ceară ajutor pentru a-și reveni. Filmul dezvăluie, de asemenea, că un mediu aparent bine intenționat ajută foarte mult în multe cazuri, deoarece își proiectează propriile situații de viață nerezolvate asupra dependentului. În principal împiedică vindecarea lui Joachim sugerând: „Nu credem că poți vindeca”. Procesele mentale și fizice sunt perfect prezentate de protagonistul filmului, Preben Hodneland. Potrivit creatorilor, protagonistul a fost selectat pe baza unui casting lung, care până atunci jucase aproape exclusiv în teatru. Preben Hodneland mare talent, transmite luptele spirituale și fizice ale lui Joachim cu naturalețe și autenticitate perfecte, astfel încât să nu ne simțim gesturi teatrale reținute sau exagerate pentru o clipă.

Preben Hodneland

Este șocant să vedem ce tensiuni, probleme nerezolvate și în creștere rămân în adâncurile unei societăți dezvoltate aparent bine funcționate. Magnus Meyer Arnesen prin prezentarea propriului destin, și-a asumat un fel de misiune, astfel încât filmul să devină o lucrare unificată, foarte bine organizată și fotografiată. Pe măsură ce cad cu momentele sale cathartice și emoționante, filmul norvegian dă lumină asupra speranței unei ieșiri.