M-am uitat în ochii balenei, nu voi uita niciodată asta

Budapesta? Am filmat Inferno acolo anul acesta. Am filmat și la Veneția, Istanbul și Florența, dar jumătate din film a fost realizată la Budapesta. Am angajat mai ales interioare, iar majoritatea personalului este maghiar, dar am lucrat și pe stradă. Filmul prezintă Budapesta ca Florență.

Cât de greu a fost să transformi marea în inima Infernului?

A fost cel mai provocator film din viața mea. Nu doar datorită filmului, ci complexității sarcinii, logisticii, problemelor tehnice. Dar am știut acest lucru în avans și am fost foarte mulțumit de experiențele mele anterioare, pe care am putut să le folosesc la rezolvarea problemelor. Cu toate acestea, fiecare film are propriile sale caracteristici și, uneori, nu este posibil să se aplice lecțiile din trecut. Aceasta face parte, de asemenea, din fiorul filmului, dar este de asemenea adevărat că nu am pierdut o singură zi în afară de scenele pe care Melville și Nickerson le-au împărtășit, au existat atât de mulți factori de luat în considerare și am fost sub presiune pentru a face treaba la timp.

Ne-am prins în acest scenariu?

Întotdeauna mi-am dorit să filmez un film pe mare. Adevărat, au existat scene și serii de scene în Splash, Cubul de mătase și Out of the Water. Dar trebuie să recunosc, de asemenea, că nu-mi place oceanul. Lasă-mă să-ți spun o poveste din copilăria mea.

Cunoști serialul TV Route 66? Nu? A fost grozav de minunat în anii șaizeci, serial american, doi băieți mișto care conduceau în sus și în jos și rezolvau problemele oamenilor, prinzând criminali și altele asemenea.

Am fost actor invitat, copil actor. Episodul în care am fost implicat a fost să trebuiască să prind rechini pentru o grădină zoologică marină, așa că protagoniștii au zburat în largul coastei Pacificului, au sărit pe o barcă și de aici a început povestea. Slujba mea a fost să cad în mare: conform poveștii, un val a scăpat de pe punte. Am putut înota relativ bine, dar nu am mai fost niciodată la mare, aș fi putut avea șapte sau opt ani.

Am sărit în mare, mi-a fost foarte frică și, când am deschis ochii sub apă, nu am văzut altceva decât acest albastru mare. Eram îngrozit de moarte și, când am ajuns în cele din urmă la suprafață, gâfâind după aer, am strigat, tată, tată! Din fericire, personajul meu avea un tată. Au pescuit din mare și, bineînțeles, a trebuit să o luăm încă o dată și nu m-am simțit mult mai bine a doua oară. Dar am făcut scena și am fost mândru de mine până când am auzit aproximativ o oră mai târziu că toată lumea a fugit în barcă și a strigat „uau, uită-te la asta, Dumnezeul meu” - au prins un rechin imens! Mă gândeam, Iisuse, așa că am sărit chiar acolo. Deci nu prea mi-a plăcut marea.

Dar la filmarea Splash-ului, mi-am revenit din fobie, pentru că a trebuit să aranjez scene subacvatice și să mă scufund în echipament de scufundare, ceea ce a fost bine. De atunci nu mi-a mai fost frică de mare, dar tot nu îmi este poftă de apă.

Cu toate acestea, el a planificat mult timp să facă un film de aventură pe mare.

Am mai făcut filme de mare de două ori înainte. Acum 30 de ani, am vrut să trag despre nava Greenpeace, Rainbow Warrior, care a fost deturnată, pe baza unei povești adevărate. Ar fi fost o provocare uriașă, chiar și atunci problema centrală era cum să filmezi balenele, de unde să obții deloc balene - nu erau balene chihlimbar, ci balene cenușii. Dar nu am reușit să aducem filmul împreună. A fost frustrant, dar îmi amintesc chiar și atunci că știam exact cum să filmez un film pe mare, chiar și cu un buget redus, pe baza experienței mele de filmare Splash și Silk Cocoon.

Apoi, în urmă cu aproximativ cincisprezece ani, am realizat un scenariu din romanul lui Jack London The Sea Wolf, o navă cu vele din secolul al XVIII-lea, film de aventură pe mare. În cele din urmă, nici distribuția dorită, nici bugetul nu s-au reunit, dar mi-a stârnit interesul pentru dramele cinematografice pe mare.

Apoi a venit acest scenariu și am simțit că include cele mai bune elemente ale ambelor proiecte. Este o mare aventură maritimă, dar se ocupă și de vânătoare de balene, aruncând lumină asupra izvoarelor ascunse ale capitalismului care au dat viață industriei energetice - deoarece vânătoarea de balene era industria energetică din acea epocă și avea aceleași probleme și dileme ca și energia contemporană industrie. Am simțit că aici, ca parte a unei povești aventuroase care pune personajele în calea clasică, aceste idei moderne ar putea avea loc și ele, aducând dimensiuni suplimentare poveștii.

Acesta este primul său film care a ajuns în cinematografe în 3D. Filmate inițial în 2D, de ce au ajuns până la urmă să opteze pentru conversia 3D?

Inițial, 3D nu era la buget și nici nu ne-a trecut prin cap să filmăm pentru el. Dar, după ce am împins premiera din martie până în decembrie după proiecțiile de testare, a venit timpul pentru conversie. Studioul spune că filmul s-a descurcat bine la teste, așa că am un buget pentru asta dacă sunt de acord să supraveghez conversia. Am fost mulțumit de diapozitiv, deoarece, pe de o parte, am simțit că filmul nostru va funcționa mai bine în decembrie, deoarece sunt foarte mulțumit de drama filmului și, pe de altă parte, de 3D.

Nu sunt un fan al 3D-ului în toate circumstanțele, dar există filme care funcționează foarte bine, am iubit Rescue Expedition, de exemplu. Conversia noastră începe în câteva reguli, deoarece inițial nu am filmat pe 3D, dar a ieșit foarte frumos. Nu numai că a împins unul în scenele de acțiune, dar este fantastic cât de mult pune spectatorul chiar în mijlocul a ceea ce se întâmplă. Și în apropiere, toate micile detalii sunt și mai clare.

Deși povestea se bazează pe o poveste adevărată, balena din film nu este un mamifer marin obișnuit, mai mult decât atât.

La acea vreme, habar n-aveam că povestea lui Moby Dick, această figură mitică al cărei nume îl cunoaștem cu toții, a fost inspirată de un eveniment real. Am încercat să povestesc această poveste cu aceeași autenticitate pe care am folosit-o pentru a surprinde Apollo 13, The Chase for Victory, The Champion of Hope sau orice film bazat pe o poveste adevărată. Dar, în același timp, am vrut să reamintesc și narațiunea mitică pe care ne-a oferit-o Melville.

Și am încercat să arăt acest lucru nu numai prin reacțiile actorilor, ci și lăsând camera să se miște cu balena, tratând-o și ca un personaj. Pentru a vă arăta inteligența, capacitatea de a lua decizii. Am experimentat asta eu însumi sau acum douăzeci de ani, mi-am dus copiii într-o croazieră de observare a balenelor și am ajuns să cunoaștem de aproape o balenă cenușie de sex feminin. Acolo înota în jurul bărcii noastre sau timp de două ore, a trebuit să oprim motorul pentru a evita deteriorarea elicei. Și a existat un moment în care a urcat la suprafață, a plutit chiar sub nava noastră și s-a ciocnit de noi de mai multe ori - nu grosolan, ci mai curios. Și când a ieșit în sfârșit la suprafață, mă sprijineam de balustradă și mă uitam în ochii lui, nu voi uita niciodată că a fost ca scena din film. Am vrut să simt aceeași uimire, sentimentul că este o ființă inteligentă și frică.

Am citit notele marinarilor și am scris despre răzbunarea lor divină în relatările lor, gândindu-mă că poate au contribuit și forțele supranaturale. Erau vinovați de brutalitatea propriei profesii alese.

De ce a fost deosebit de dificilă această filmare?

Ceea ce a fost surprinzător a fost că scenele pe care le-am filmat aici în studioul de film Leavesden, în rezervor, au fost fizic aproape mai provocatoare pentru actori decât filmările în apă deschisă. În orice caz, scenele din interior au fost mult mai îngrijorătoare pentru mine, pentru că, deși a fost un mediu pe care l-am creat și am controlat unde puteam muta puntea navei cu brațe hidraulice, totuși batem mase uriașe de apă pe oamenii care alunecau în sus și în jos, au lucrat și la înălțimi, deci a fost destul de deprimant. Nu-mi place să filmez astfel de scene de acțiune, focurile din Cavalerii de Flacără, cursele din Chase for Victory. Știu că trebuie să o facem și să vă facem fericiți când vă descurcați bine. Dar nu sunt inspirat de împușcături periculoase - știu că sunt cei care îi iubesc în mod specific, dar eu nu. Vreau doar să-l iau bine pentru a iubi publicul și a trece peste el. Am fost foarte recunoscător când am terminat în cele din urmă acestea.

La mare, nu simțeam că suntem în pericol, deși trebuia mereu să urmărim vremea și nu puteam ieși pe apă să ne învârtim. Și a existat, de asemenea, un moment în care o ploaie torențială bruscă a inundat locația noastră de filmare interioară din Lago Merán (Insulele Canare), ploaia a spălat pietre uriașe din munți, iar nivelul apei a crescut atât de repede încât până când mașinile noastre au găsit singurul era deja ca și cum am traversa un râu, dar am scăpat.

Au fost răniți la filmare?

Din fericire nu. Dar folosim întotdeauna curele de siguranță și cabluri de sârmă. Trebuie să recunosc, tehnologia digitală nu numai că este bună pentru a crea o balenă completă pentru noi, ci ne-a ajutat și să respectăm programul, mai exact, am terminat filmările cu o zi mai devreme decât era planificat. Și a fost un film pe mare, asta nu ar fi trebuit să se întâmple! Dar putem scoate digital cablurile de asigurare și altele cu care am suferit foarte mult în acel moment. Sau când cineva trage pe mare și actorii tocmai au găsit spațiul emoțional perfect, luminile sunt bune, camera este locul unde trebuie să fie, de multe ori doar o cameră portabilă, cu ei în barcă și dintr-o dată apare o navă de marfă în depărtare! Până acum 5-6 ani, nu se putea face altceva decât să stea și să aștepte. Dar este mult mai eficient astăzi să continuați să trageți, apoi să cheltuiți câteva mii de dolari și să scoateți barca după. Înseamnă că nu veți pierde impulsul și puteți profita de vremea potrivită.

Cum au fost selectați actorii?

Chris Hemsworth mi-a arătat scenariul, cu care anterior se distra foarte bine lucrând cu Chase for Victory. Am citit-o înapoi la adevăratul Owen Chase și am crezut că Chris s-a născut în acest rol. Am fost foarte influențat de cât de ambițios și de capabil era să se dezvolte pe platou. Scenariul în sine a atras actori cu adevărat talentați: Cillian Murphy însuși își dorea rolul Joy, nu am invitat-o la o audiție sau ceva de genul acesta. Am fost atât de fericită pentru că îmi place, de mult am fost un mare fan Cillian Murphy. Tom Holland și-a dorit foarte mult să-l interpreteze pe tânărul Nickerson. Așa că au apărut o mulțime de actori cu adevărat talentați. Studioul a reunit acest film și a împins bugetul în producție. Dar și actorii, producătorii și eu am tratat acest proiect ca și cum ar fi un film independent, un film Sundance. A fost o oportunitate extraordinară pentru mine, am lucrat la asta cu un entuziasm real. Mă bucur foarte mult că studioul acceptă filme de acest gen. La urma urmei, este un film de aventuri, desigur, dar este și o dramă de film cu tonuri întunecate.