Teatrul vieții

Interviu cu Anna Ráckevei, directorul Teatrului Național Csokonai și directorul artistic Péter Gemza

De la 1 iulie conduc Teatrul Csokonai. Cum se evaluează plecarea? Ce va rămâne la fel și ce va fi diferit de perioada anterioară? Își pot practica profesia inițială pe lângă noul lor loc de muncă?

Anna Ráckevei (fotografii de András Máthé)

Péter Gemza

În ce zone este nevoie de întărire, ce s-ar putea face și mai bine?

R. A.: Deoarece suntem aproape toți noi în conducere, avem multe de consolidat: de exemplu, trebuie să clarificăm și să conștientizăm noile responsabilități, pentru a clarifica comunicarea internă. De asemenea, încercăm să eliminăm deficiențele personale cât mai curând posibil și să învățăm rapid din greșelile noastre. Există, de asemenea, loc de îmbunătățire în funcționarea relațiilor noastre externe. Numărul membrilor corului și al actorilor în proză stagnează aproape la minimum posibil, știind sarcinile acestuia, numărul membrilor atelierului de artă trebuie consolidat și ar fi necesar să angajăm personal nou în ateliere bine.

G. P.: Din păcate, în ultimele șase luni, niciunul dintre directorii noștri nu a reușit să ne acorde atât de mult timp pentru a le pregăti performanța pe cât am vrut sau de fapt am avut nevoie. Cu toate acestea, interesul pentru toate spectacolele noastre finalizate este atât de mare încât am putea juca de mai multe ori decât știm. Noul personal și excesul de angajament de la începutul sezonului au provocat neajunsuri care pot părea dezorganizate din exterior, dar este deja clar din interior că putem controla din ce în ce mai multe elemente ale sistemului. Există, de asemenea, un semn exterior al acestui fapt, de exemplu, că Teatrul de Cameră Víg este din ce în ce mai „capabil de salon” atât din punct de vedere tehnic, cât și în aparență. Suntem din ce în ce mai organizați, mai coeziți, toată lumea știe din ce în ce mai multe despre afacerea lor, locul și relațiile lor în cadrul noului sistem. Încet, fiecare își pune noua poziție, își poate modela propriul mod de lucru, sporind astfel eficiența.

Anna Ráckevei

R. A.: Comparativ cu sezonul precedent, numărul chiriașilor noștri a crescut cu peste douăzeci la sută, ceea ce se datorează în mod evident încrederii avansate.

G. P.: Aceasta înseamnă că cei cărora le place teatrul lui Attila Vidnyánszky nu s-au ferit de noi, dar în același timp un alt strat de public s-a întors la teatru. Există un strat în structura programului nostru care este o continuare a esteticii teatrului poetic reprezentat anterior. În același timp, au existat mai multe elemente de divertisment și muzicale, mai multă varietate de genuri, pe care nu intenționăm să le abandonăm principiul calității.

R. A.: Planificarea sezonului următor este într-o stare avansată. Un program captivant și cu mai multe straturi este așteptat în spiritul creștinismului medieval.

G. P.: Da, următorul nostru sezon este practic deja pus la punct, cele mai multe piese și regizori au fost de acord, ceea ce permite deja un mod complet diferit de gândire. Oferă mai multă vizibilitate, se pot lua decizii mai bune, etapele de pregătire sunt mai lungi.

R. A.: Programul Festivalului DESZKA este, de asemenea, modelat frumos în spiritul spectacolului său de scenă non-uman, cu o secțiune complet nouă ...

G. P.: Greaca este leagănul culturii noastre teatrale și culturii europene. Să ne gândim la acest pilon în timpul primului nostru sezon este foarte important pentru noi. De fapt, Grecia a stabilit de asemenea ideea de bază pentru DESKA de anul viitor: cum să înfățișăm acel neuman în cultura contemporană. De aici, gândurile noastre au condus la dans și păpușărie. De acolo, la Géza Blattner, care este din Debrecen și cu semnificație europeană. Următorul CONSILIU este practic dedicat memoriei sale. În ceea ce privește realizarea ideii unui „teatru de viață”, vedem că este important ca familiile să poată veni împreună la teatru. Ca plan pe termen lung, încercăm să organizăm programe pentru weekenduri la care copiii și adulții pot participa împreună. Simțim nevoia pentru asta și dorim să o generăm. Secțiunea Skateboard se naște, de asemenea, pe acest tablou. Textele de scenă maghiare contemporane pentru copii. Aceasta va fi introducerea seriei noastre de programe de weekend pe termen lung.

R. A.: Cooperarea mai strânsă între instituțiile culturale din oraș poate fi, de asemenea, considerată un succes. Alături de ceilalți șefi de instituții noi, ne urmărim munca reciproc din ce în ce mai deschis și mai curios, căutăm oportunități de conectare, ne privim reciproc ca aliați. Exemple frumoase de colaborare sunt serile noastre literare la Muzeul Déri, producția noastră Be Good to Death cu sprijinul Centrului Kölcsey și a festivalului DESZKA deja menționat, pe care îl organizăm și îl pregătim împreună cu MODEM și Teatrul de păpuși Vojtina. Școlile de artă din oraș sunt, de asemenea, foarte active, dacă le găsim bine locul, sunt entuziasmați să lucreze împreună.

Péter Gemza

G. P.: Seria lunară literară de seară este o inițiativă complet nouă. L-am lansat pe o bază experimentală, dar există o cerere atât de mare în oraș, încât vrem să o păstrăm și să o îmbunătățim. Merge cu casa plină. Este un cuvânt extraordinar și o mare oportunitate ca sala de bal a Muzeului Déri să fie umplută lună de lună de oameni care înțeleg și le place literatura înaltă și care sunt fericiți și deschiși la noi descoperiri și experiențe. În același timp, aceste ocazii sunt importante pentru noi, deoarece ne permit să plasăm spectacolele noastre la care se referă într-un context artistic mai larg.

R. A.: Site-ul nostru web a fost reînnoit, tot mai mulți oameni sunt interesați de proiecțiile noastre duminică după-amiază.

G. P.: Noul site web este clar din punct de vedere vizual, este ușor de navigat și se potrivește cu noi, deoarece a evoluat în viziunea noastră artistică. Este un gând și o experiență frumoasă în sine să privești cum substraturile gri se umple de culori și forme unul după altul pe măsură ce anotimpul progresează, pe măsură ce viața câștigă din ce în ce mai mult spațiu. Și cu proiecțiile de duminică, îl vom celebra pe William Shakespeare, în vârstă de patru sute cincizeci de ani, pe tot parcursul sezonului, în așteptarea Anului Shakespeare și aducând publicul din Debrecen acasă la cea mai importantă actorie din lume. Ideea de bază este similară cu Festivalul DESZKA, care leagă locuitorii din Debrețin de cele mai interesante drame contemporane din zona limbii maghiare și le oferă, de asemenea, o cheie prin intermediul programelor profesionale, astfel încât arta contemporană să poată fi mai bine înțeleasă și acceptată. Sunt mândru că programul nostru lunar este plin de culoare în Ungaria, urmărind programele noastre lunare.

Unde se duce Teatrul Csokonai în construirea noii companii? Care sunt obiectivele pe termen lung?

R. A.: Munca în comun, eforturile comune, succesele aduc împreună oamenii. Coeziunea din interior poate modela o companie cu adevărat valoroasă. Încercăm să găsim personalul necesar și adecvat care să poată crea această coeziune internă. Este o sarcină comunitară reală și o experiență pe tot parcursul vieții, dacă se adeveresc. Cu cât este mai bună comunitatea interioară umană, cu atât teatrul este mai puternic. De asemenea, încercăm să orientăm energiile tinerilor în această direcție. Suntem în contact strâns cu Facultatea de Arte a Universității din Kaposvár, lucrăm constant cu studenții actorici de acolo, ne încercăm, ne cunoaștem și am reușit, de asemenea, să obținem un contract de bază între cei doi. instituții. Oricum, lucrăm cu mulți tineri cu care ne modelăm și ne bazăm viețile viitoare.

G. P.: Fiind cea mai mare instituție culturală din Debrecen, vrem să rămânem al doilea cel mai important loc de operă din țară, vrem să ne întâlnim cu încrederea care ne revine, fapt demonstrat de faptul că toate spectacolele noastre sunt pline, și ne străduim să fim în continuare.