Recorder

Muzică pop + timp = uitare. În epoca miilor de melodii noi care sosesc pe platformele de streaming, precum și pe YouTube, Bandcamp, SoundCloud în fiecare zi, nu este ușor să ne imaginăm un moment în care oamenii așteptau luni de zile pentru un nou hit. Dar, în epoca internetului, este de asemenea greu de imaginat că aceste înregistrări acum aruncate vor pierde urma o dată. Cu toate acestea, cântecele din urmă cu puțin timp în urmă, preistoria muzicii pop, prima jumătate a secolului XX, nu numai că nu se găsesc, dar nici măcar nu putem spune care au fost cele mai mari hituri - să spunem în 1927. Așadar, este o întreprindere destul de interesantă să călătorim înapoi în această epocă preistorică și să facem lucrări arheologice, asta am făcut la sfârșitul lunii iulie. 54. Recorder revistă Pop 1854-1954 tema focalizării. Explorăm ce rock and roll a izbucnit în 1954 și întreaga eră a muzicii pop care a urmat. Ne amintim care au fost cele mai importante evenimente cronologice din Epoca Pop. Și revigorăm stelele, hiturile, înregistrările uitate.

Memorie muzică pop

Ne place sau nu, marea epocă a muzicii pop s-a încheiat. Dar chiar și în cel mai bun caz, ne apropiem de sfârșit. Că atunci nu va mai exista muzică pop peste o sută de ani? Desigur că nu! Dar perioada în care marile sale stiluri definitorii s-au dezvoltat și perioada în care chiar s-a schimbat și a continuat să se dezvolte semnificativ în fiecare lună, este puțin probabil să dureze mult. Și această eră a durat în ultimii șaizeci de ani - exact în 1954, de la apariția rock and roll-ului. Și să ne oprim aici pentru o clipă. THE Rock Around The Clock, E bine si Shake, Rattle And Rollîn plus, câte hituri contemporane din ’54 mai putem aminti? Știm cine a fost prezentatorul Reconsideră Babymie? Si Pinguinii ce stil de trupă era? Memoria muzicii pop este extrem de selectivă. Știm totul Jimi Hendrix melodii inedite, Madonna scandaluri, Kurt Cobain dar foarte puțin despre multe altele, cum ar fi capodopera pop baroc, Dragoste-un fel de 1967 Forever Schimbări-Cel mai mult din ceea ce a inspirat (a Bobby Jameson compozitor-artist uitat, altfel). Și această afectare a memoriei se va înrăutăți în mod evident și mai mult în timp. Cu siguranță, relația dintre om și istorie este așa, iar internetul „amintirii” nu va schimba nici acest lucru în mod semnificativ.

Așadar, marea epocă de aur se apropie încet încet și, desigur, se poate spera că peste cincizeci sau o sută de ani muzica pop va însemna mai mult decât Jimi Hendrix, Madonna și Nirvana, dar acum, de exemplu, nu ne descurcăm foarte bine bine din vremurile de acum cincizeci de sute de ani, muzica pop din istoria popului și interpreții din epoca pre-1954 înainte de trezirea sa la o mare conștiință de sine. De aceea Bessie Smith-decât, Louis Armstrongla (deschidere), Robert Johnsonla, Billie Holidayla (deasupra), Frank Sinatrapur și simplu avea mai multe acolo. De asta urmărim în sfârșit.

Începutul industriei muzicale

În 1710, Parlamentul britanic a adoptat o lege care protejează drepturile autorului în legătură cu operele sale descrise. Adică, odată ce a fost publicată o scriere, drepturile acesteia aparțin autorului timp de paisprezece ani (și o pot prelungi cu încă patruzeci de ani, se spunea în reglementările de atunci). Întrucât muzica poate fi descrisă - partituri, oricum - deci această lege s-a aplicat și ei. De aici, oricine avea dreptul la o piesă muzicală putea să o tipărească (partitura), să facă copii ale acesteia și să o vândă. Muzica a devenit o afacere. Și odată ce este o afacere, este de neoprit de acolo. Așadar, de atunci, muzicienii au urmat căi complet noi, deoarece editorii de muzică (editori de partituri) au vrut să câștige bani cu ei și să-i conducă. America a preluat aceeași jurisprudență ca și o colonie britanică, iar oamenii de afaceri au creat acolo o afacere de milioane de dolari.

Editare muzicală

American Music și Tin Pan Alley

Hit producători

Strada Danemarca și sala de muzică

Nu credeți că companiile de discuri au început să împingă cea mai simplă muzică posibilă pe gâtul oamenilor în a doua jumătate a secolului XX. Faptul că muzicii populare a pășit cu greu în calea artei (dacă este deloc, este simbolic The Beatles-vânt, ci mai degrabă Brian Wilsonnal), în principal datorită companiilor de editare care maximizează veniturile. Pentru a vinde mai multe partituri, melodiile trebuiau să fie mai simple, astfel încât chiar și cei mai puțin pricepuți să o poată reda, adică mai mulți oameni să o poată cumpăra. În acest moment, melodiile pop au evoluat pentru repetare, cu puține variații în structura constructivă AABA. Cu siguranță Vernon Dalhart countrydala, a Cântecul prizonierului a fost primul hit record de milioane de dolari din 1924, dar până atunci cele două formate mergeau încă în față, deoarece au vândut aceeași cantitate a scorului melodiei. În Anglia, companiile de editare și casele de discuri au început să se adune pe strada Denmark din Londra, acolo era Tin Pan Alley. La fel cum vodevilul american avea un omolog englez, aud muzică. Pe lângă dans, pantomimă și acrobație, cântecele au jucat un rol major în acestea, până la sfârșitul secolului, ele erau de departe cele mai populare locuri de divertisment, iar cântecele ascultate aici au fost cele mai mari hituri. Desigur, muzicalele au cucerit și Anglia, Ivor Novello a fost cel mai proeminent autor (pe care l-a împărtășit mai târziu cu cei mai buni compozitori Premiul Novello numit).

Eva Tanguay, prima vedetă pop

După cum putem vedea, pentru o lungă perioadă de timp autorul a fost cel mai important, piesa a contat, interpretul nu, deoarece ar putea fi mulți din toată lumea. Odată cu lansarea discurilor, acest lucru a început să se schimbe, iar prima vedetă pop în sens modern a fost canadiana Eva Tanguay a devenit. Tanguay a intrat în copilărie și a realizat mai întâi că succesul ar putea fi atins și prin avansarea personalității. Pentru că vocea sa de cântat a fost doar medie, dar cu performanța sa a scos la iveală multe. Microfonul a reușit să cânte într-un megafon până la mijlocul anilor douăzeci, dar Tanguay i-a atras rapid atenția cu țipetele sale nebunești. A fost prima care a folosit cardul sexual, simulând un orgasm pe scenă, presărându-se cu șampanie, cu sânii abia - și uneori deloc - acoperiți de sutienul ei modest. Oamenii au înnebunit pentru spectacolele lor, toată lumea a vrut să o vadă. Interpretul provocator a obținut un câștig record, apoi a apărut în costume otrăvitoare la baluri pufoase și a făcut orice pentru a-l face publicitate. Rețeta inventată de el nu s-a schimbat în esență de atunci. În Anglia la începutul secolului Marie Lloyd era o stea asemănătoare, deși nicidecum atât de sălbatică. El, pe de altă parte, a oferit și un cântăreț mai memorabil. Cu toate acestea, cel mai mare cântăreț al epocii, începutul secolului Enrico Caruso volt. Tenorul italian a venit de la școala clasică și a cântat orice ca un hit, dar cele 260 de înregistrări ale sale au inclus în mare parte inserții de operă.