Zsófia Geréb: Gheață subțire

Milo Rau: Five Easy Pieces - Theatertreffen 2017

Elementul comun al tuturor planurilor de performanță este problema vulnerabilității și abuzului de putere și exact unde începe abuzul, exploatarea celuilalt. Se bazează pe efectul „copil-pe-scenă”, cu care Rau lucrează extrem de conștient și pe care construiește practic mecanismul de acțiune al întregii performanțe.

Articolul lui Flóra Gadó despre reluare. la sfârșitul acestui articol - Ed.

Există puține afirmații despre performanța lui Milo Rau pe care nu le-ar fi făcut în unele dintre scrierile și interviurile proprii ale regizorului. Mai mult decât atât, el a făcut toate acestea enervant de perspicace pentru critic, nu evitând problemele, ci tematizându-le, atât din punctul de vedere al teoriei teatrului, cât și al tehnologiei teatrului. Și mărturisesc că acest grad ridicat de reflecție din partea lui Rau are un rol semnificativ în câștigarea spectatorului și a „meciului”. Prin potrivire, mă refer în primul rând la provocarea pe care o pune munca creativă cu copiii în acest caz: cum să creați un spectacol împreună cu ei într-un mod autentic, responsabil, eficient, valabil teatral. Regizorul a fost însărcinat de Centrul de Arte CAMPO din Ghent să creeze un proiect de teatru pentru copii. Și Rau nu și-a ușurat sarcina atunci când a ales un subiect nu despre copii deloc, ci despre copii, cu povestea criminalului copilului lui Marc Dutroux. Există puține tabuuri majore pentru orice fel de violență împotriva copiilor.

Rau este conștient de exact ce probleme ridică procesul creativ și găsește cea mai evidentă soluție posibilă pentru toate acestea: își încorporează reflecțiile în spectacol. Acesta este modul în care titlul în sine are sens, Five Easy Pieces, care se referă în primul rând la ciclul de pian al lui Igor Stravinsky cu același titlu, care reunește cinci piese ușoare compuse special pentru predare/învățare: o introducere în lumea pianului. Performanța lui Milo Rau este încadrată de o situație similară: o introducere în lumea actoriei, arta de a acționa - pentru copii.

Regizorul de casting profită de calitățile personale, poveștile, interesele copiilor și le folosește pentru a le spune povestea lui Dutroux. Acesta este, de asemenea, un lucru dublu, deoarece oferă copiilor bucuria de a se putea încorpora în joc, pe de altă parte, abuzează și de personalitate și, de asemenea, stabilește cadrul pentru joc. La fel ca Rau. Cine este în personajul lui Peter Seynaeve și, de asemenea, în Dutroux, în timp ce subliniază aceste paralele exact înainte ca oricine altcineva să-și arunce ochii. Din această situație mentală și morală rezultă în mod necesar că cadrul prelegerii nu ar trebui să fie altceva decât o reflecție asupra procesului de repetiție cu copiii.

Flora Gadó: reluare

Relația dintre teatru și reluare poate părea paradoxală la început, întrucât orice spectacol nou dintr-un teatru de repertoriu poate fi considerat o repetiție. Cu toate acestea, este important să distingem această trăsătură de bază a spectacolelor teatrale de faptul că piesa în sine se bazează pe repetarea literală a anumitor texte, documente, reconstrucția diferitelor situații, reluarea evenimentelor reale și reale. Această practică leagă reluarea artistică în genurile teatrului documentar de teatrul textual [2], a cărui esență este că manualul piesei se bazează pe dialoguri reale, documente, iar acestea sunt incluse în spectacol într-o formă editată.

Unul dintre cei mai proeminenți reprezentanți ai teatrului documentar contemporan este regizorul elvețian Milo Rau, care împreună cu compania sa International Institute of Political Murder, fondat în 2007, se concentrează pe, printre altele, strategia reluării. După cum afirmă Frederik Le Roy, Rau și regizorii de documentare similare încearcă, în lucrarea lor, să descompună concepte precum adevărul sau cunoașterea (certitudinea) și se ciocnesc în mod constant cu „realitatea” și reprezentările sale. [3] Raut este legat de realism cu un interes și o curiozitate puternică: în opera sa, care se clasifică ca fiind o direcție neo-neo-neorealistă, totuși, nu prezentarea exactă a „realității” se repetă fără reflecție. Acesta examinează evenimentele care au un impact asupra prezentului până în prezent. Aceasta este întotdeauna precedată de o lungă fază pregătitoare și de o muncă de cercetare - nu este o coincidență faptul că Rau numește propriile sale proiecte „teatru de cercetare” - în timpul cărora sunt colectate diverse cunoștințe, puncte de vedere și fapte despre un anumit eveniment.

În lucrările sale recente, Rau se îndepărtează de aceste forme de reluare, inclusiv de litigii: el folosește deseori mijloacele de a pune în scenă scene pe scenă sub forma unei proiecții video și își rupe deseori operele într-un sens mai larg cu reflecții asupra teatrului și mediul său. Un bun exemplu în acest sens este performanța din 2016 Five Easy Pieces.

[1] Jörg Scheller: Stage Presents - Regizorul Milo Rau și hiperlegoriile sale teatrale, în Die Enthüllung des Reale - Milo Rau und das International Institute of Political Murder, ed. Rolf Bossart, Theater der Zeit, Berlin 2013, 144–151.

[2] Verbatim face în latină: literal, în engleză cuvânt cu cuvânt este folosit în literatură.

[3] Frederik Le Roy: Documentarul dublu al lui Milo Rau, The Theatre Times.