Revoluția ca artă contemporană

Prăbușirea Uniunii Sovietice, Revoluția portocalie împotriva corupției din 2004 și demonstrația din Piața Majdan în sprijinul aderării la UE, precum și anexarea rusă a Crimeei în 2014, nu acoperă doar istoria Ucrainei din ultimele trei decenii, ci și de asemenea, istoria artei sale. Titlul expoziției, Revoluția permanentă, nu se referă la teoria marxistă, ci la faptul că schimbările și revoluțiile politice conflictuale nu au influențat doar alegerea subiectelor artiștilor, dar activiștii revoluționari sunt deseori artiști înșiși.

Unul dintre obiectivele Muzeului Ludwig este prezentarea artelor plastice din regiunea post-sovietică, cum ar fi o expoziție de artă contemporană din Albania și Kosovo în 2016 și Ucraina în acest an, și aceasta este prima expoziție europeană care a atras o mare afacere din scena artei ucrainene. Presa a fost însoțită de curatorii expoziției, Alisza Lozskina și Konstantin Akinsa, pe tot parcursul expoziției. Printre altele, pe baza liniilor directoare, am adunat câteva opere de artă care fac să merite vizionarea expoziției.

Lucrările prezentate se caracterizează mai mult printr-un format mare, nu numai elocvent, ci și spectaculos. Un exemplu este statuia lui Zhanna Kadirova, care evocă o hartă a Ucrainei și a Crimeii sfâșiate. Opera de artă a fost realizată din peretele unei fabrici abandonate, cu o parte arsă și cealaltă cu tapet sovietic. Zidul simbolizează dezintegrarea societății ucrainene, trauma cauzată de distrugere și ruptură și vulnerabilitatea zidurilor care oferă protecție. La fel de mare și spectaculoasă este fotografia iconică a lui Igor Petrov, care întâmpină vizitatorii, cu un protestatar mascat cu gaz ieșind din flăcări și o serie de fotografii de Nikita Salenni. El recreează picturi clasice, precum Anatomia doctorului Tulp de la Rembrandt, cu membri ai forței de poliție speciale Berkut care a suprimat viitoarea demonstrație.

UNIUNEA ȘI INFRACȚIUNEA SOVIETICĂ - Activiștii revoluțiilor sunt deseori artiști înșiși - sugerează titlul expoziției

Mai multe opere de artă se concentrează pe tragedia unui grup social. Seria de fotografii a lui Alexander Cehmenov, Cartea de identitate, a fost făcută în anii 1990, când documentele sovietice au fost înlocuite cu documentele ucrainene. Persoanele în vârstă stau în fața unui fundal alb în timp ce le este făcută fotografia oficială, înconjurate de mediul lor obișnuit, care dezvăluie mizerie și pustiire. Arsen Savavadov a făcut fotografii ale unei performanțe absurde în anii 1990, cu participarea unor mineri și interpreți îmbrăcați în balet în sud-estul Ucrainei, arătând deznădejdea muncitorilor și dezintegrarea imperiului și industriei sovietice. Instalarea lui Roman Mihailov este despre o traumă neprocesată, deportarea tătarilor din Crimeea. O parte a lucrării este, printre altele, o „carte” ale cărei pagini sunt realizate din materialul unui vagon de marfă care transportă tătarii.

Amprentele importante ale evenimentelor din Ucraina sunt opere de artă create din experiențe personale. Opera de desene, spectacole video și materiale de propagandă a lui Alevtyina Kahidze detaliază modul în care a menținut contactul cu mama ei, care locuiește în regiunea ocupată de Donetsk din regiunea separatistă. Și din 2013 până în 2015, Vlada Ralko a documentat evenimentele în fiecare zi și a încercat să surprindă imediat într-un jurnal de desen experiențele sale care nu fuseseră încă denaturate de memorie.

IMAGINE GLOBALĂ - Unul dintre obiectivele lui Ludwig este prezentarea artelor plastice din regiunea post-sovietică

Cea mai bună dovadă că arta joacă un rol important în vremurile schimbărilor sociale este distrugerea operelor de artă, deoarece anumite grupuri din societate nu le pot tolera din cauza mesajului lor sau a amintirilor pe care le evocă. Un astfel de proiect documentează interzicerea, zdrobirea, reciclarea și decorarea simbolurilor regimurilor naziste și comuniste. Reacția la distrugerea artei este, de asemenea, un spectacol de Marija Kulikovska. El și-a modelat sculpturile după propriul corp, care au fost expuse într-o instituție din Donetsk, dar sculptorii care ocupau zona au împrăștiat sculpturile. Ca răspuns, artistul însuși și-a spart sculpturile în 2015 la o galerie din Londra, Ludwig, cu documentația acestei performanțe expuse. Expoziția lui David Csicskan Missed Opportunity din februarie 2017 l-a întrebat ce este și ce ar putea fi Majdan. Cu toate acestea, critica evenimentelor din 2013-14 este încă o problemă sensibilă pentru societatea ucraineană. Imediat după deschidere, grupuri neonaziste l-au amenințat pe artist și expoziția sa a fost distrusă. Expoziția actuală prezintă documentații foto și video ale pogromului, indicând faptul că arta poate da naștere violenței, dar violența dă naștere și artei, deci aceasta din urmă prevalează întotdeauna.

Informații

Revoluție permanentă. Arte plastice ucrainene contemporane

Muzeul Ludwig

Disponibil până pe 24 iunie.

Expoziția este un program comun cu Festivalul de primăvară de la Budapesta.